Her turistin 'mutlaka görülmesi gereken' listesinde yer alabilir, ancak Uffizi'yi görmeden Floransa'yı ziyaret ettiğini iddia edemezsiniz. İşte bu dünyaca ünlü galeriyi keşfederken kaçıramayacağınız başyapıtlar.
Uffizi Floransa'da atlayamadığın bir şeydir © MARKA / Alamy Stock Photo
Dünyanın en iyi ve en eski sanat galerilerinden biri olan İtalya'nın Floransa şehrindeki Uffizi, Leonardo'nun başlangıcından bu yana dünyanın başyapıtlarını barındırıyor. 1581 yılında kurulan sanatçı, Lives of the Artists'in mimarı ve yazarı Vasari tarafından tasarlandı. Bu sanat yazıtının başyapıtıyla aynı sevgi dolu detay müzenin küratörlüğüne girdi ve o zamandan beri de böyle devam etti.
Galeri hala neredeyse eşsiz bir başyapıt koleksiyonuna ev sahipliği yapıyor ve çok sayıda turist çekerken, Rönesans'ın Doğum Yeri'ne gidiyorsanız gerçekten ziyaret edilmesi gereken bir yer.
'Venüs'ün Doğuşu' Sandro Botticelli
Belki de Uffizi'nin en ünlü eseri olan Venüs'ün Doğuşu, orijinal eserin büyüklüğünü neredeyse gizleyen bir şöhret seviyesine ulaşan resimlerden biridir.
Mona Lisa veya Warhol Marilyn serisi gibi, bunu görmeden önce birçok kez yeniden üretildiğini göreceksiniz, aslında beklentileri karşılaması neredeyse imkansız. Ve yine de bir şekilde, en az üç metre (10 feet) çapında olan işin büyüklüğü nedeniyle değil.
Çekici güzel Venüs'ün eti görmek seninle yapışacak, ama zevk veren küçük detaylar - kumaş kıvrımları ve yüzen çiçekler. Bu tek başına giriş bedeline değer.
'Venüs'ün Doğuşu' Sandro Botticelli, 1485-1486 © Dünya Tarih Arşivi / Alamy Stock Photo
Fra Angelico'dan 'Bakire Taç Giyme'
Şimdiye kadar yaratılan en çarpıcı sunak parçalarından biri olan Fra Angelico'nun çalışmaları bize her biri 15. yüzyılın usta ressamı tarafından kendi benzersiz karakterini ve ruhunu veren bir aziz özeti sunuyor. Resim kendi başına yeterince çarpıcı, ancak yaldızdaki ayrıntılı gravür işi ile birleştiğinde, bu gerçekten bir başyapıt haline geliyor.
Başlangıçta bir triptik bir parçası olan Bakire Taç Giyme, kendi başına durmasına izin vermek için fazlasıyla ayrıntıya sahiptir. Ancak, Angelico'nun başlangıçta nasıl tasarlandığına dair bir fikir edinmek istiyorsanız kız kardeşlerini yakındaki San Marco Müzesi'nde görebilirsiniz.
Fra Angelico'nun 'Bakire Taç Giymesi', c. 1432 © Dünya Tarih Arşivi / Alamy Stock Photo
Baccio Bandinelli'nin 'Laocoön ve Oğulları'
Uffizi'nin nefes kesici heykel koridorunda sergilenen Bandinelli'nin heykeli, bize İtalyan Rönesansı sırasında sanatsal yöntemler hakkında bildiklerimizi öğretiyor. 1506 yılında ortaya çıkarılan Helenistik bir heykel üzerine kurulu Bandinelli'nin versiyonu, yıkılmış orijinali ve Pliny the Elder'ın tanımını alıyor ve Papa X. X'e Kral Francis I'e hediye vermek için modern bir rekreasyon modellemek için kullanıyor.
Burada, Rönesans'ın mikrokozmosdaki tüm hikayesine sahibiz: antik bir esere dayanan güçlü bir liderin sanatsal komisyonu, daha sonra usta bir zanaatkar tarafından çağdaş bir izleyici için yeniden şekillendirildi.
'Laocoön ve Oğulları' Baccio Bandinelli, 1525 © Peter Barritt / Alamy Stock Photo
Parmigianino'dan 'Uzun Boyunlu Madonna'
Çocuğun garip, yetişkin benzeri oranları ve annenin konuşma dilinde uzun uzatılmış boynu Parmigianino'nun en ünlü eserine sayılmalıdır, ancak bir şekilde tabloyu kendi benzersiz zarafeti ve durgunluğu ile dolduruyor gibi görünüyorlar.
Aslında, bu resimdeki her şey, bu oranlardan garip bakış açısına, resimdeki son derece alışılmadık yerleştirmelere kadar radikal ve yenilikçi - tüm ressamlarının denediği tanıdık sahneleri tasvir etmek için yeni yollar bulmaya çalışarak bir ressam gösteriyorlar. öncülleri. Görünen tüm kusurları için, Uzun Boyunlu Madonna, radikal yeni bir çalışma tarzının bir başyapıtı doğurabileceğinin zaferidir.
Parmigianino'dan 'Uzun Boyunlu Madonna', c. 1535 © Resim Sanat Koleksiyonu / Alamy Stock Photo
Raphael tarafından 'Papa X. X'in İki Kardinalli Portresi'
Raphael'in Galler'in en iyi eserlerinin çoğunu görevlendiren Papa Leo X Portresi, Uffizi'yi keşfetmeye değer kılan sessizce devrimci çalışmalardan biridir. Raphael, Papa'yı gerçekte olması gerektiği gibi göstermek için zamanının idealizminden kaçınır - en azından bir yüzyıl boyunca öne çıkmayacak bir 'siğiller ve hepsi' yaklaşımı.
Dahası, usta tabloyu çağdaş olaylara referanslarla doldurdu, bu da işin her bir izlemede sunacağı yeni bir ayrıntıya sahip olduğu anlamına geliyor.
Raphael tarafından 15 'Papa Leo X ile iki Kardinaller portresi', resim resim koleksiyonu / Alamy Stock Photo
Bilinmeyen Tuscan Master tarafından 'Mesih'in Başı'
EH Gombrich'in seminal Sanat Hikayesi'nin girişine dahil edilmesiyle en iyi bilinen bir resim olan Mesih'in başının bu erken tasviri, sanat tarihinde ihmal edilmiş bir döneme ilişkin büyüleyici bir içgörüdür. İdealize edilmiş natüralizm, süslemenin ve duygu tasvirinin gerçekçiliğe öncelik vermesini sağlayan tanımlayıcı sanat tarzı (yüzyıllarca devam edecek olan) haline gelmeden önce boyanmıştır. Bu, çalışmaya 20. yüzyıla kadar sanata dönmeyecek heyecan verici bir dışavurumculuk havası verir. Bu eseri görmek, sanat tarihinin gerçekten nasıl çok farklı bir yöne gidebileceğini görmek.
Leonardo da Vinci ve Andrea del Verrocchio'nun 'Duyuru'
Uffizi, da Vinci'ye sahip olan çok sayıda müze grubundan biridir - Müjde, belki de tüm zamanların en ünlü sanatçısından aldığımız yaklaşık 16 tablodan biridir. Bunu, usta Verrocchio'nun yanında boyayan da Vinci'nin erken çalışmalarına bir bakış sağlar.
Artık bir işbirliği olduğu düşünülse de, imza da Vinci stilinin belirtileri, özellikle sol taraftaki Angel Gabriel'de, yüzünün sanatçının La Belle Ferronnière ve Mona gibi diğer çalışmalarına belirgin bir benzerlik taşıdığı açıkça görülebilir. Lisa.
Leonardo da Vinci ve Andrea del Verrocchio tarafından duyuru © Dünya Tarih Arşivi / Alamy Stock Photo
Caravaggio'dan 'Medusa'
Venüs'ün Doğuşu ile birlikte, Caravaggio'nun Medusaları Uffizi Galerisi ile en çok ilişkilendirilen çalışmadır. Bir mitolojinin en çekici karakterlerinden birinin sürükleyici bir çalışmasının yanı sıra, bir kalkan üzerine monte edilen tuval üzerine yapılan bu çalışma, zamanının büyük radikallerinden birinden heyecan verici bir form araştırmasıdır.
Hem insanları insanları taşa çevirebilecek olan Medusa'yı hem de sonunda onu yenen aynalı kalkanı temsil eden eser, karşıtların ve sanatın doğasının büyüleyici bir keşifinin yanı sıra kendi başına sürükleyici bir görüntüdür.
Caravaggio tarafından 'Medusa', c. 1598 © Roger Cracknell 01 / klasik / Alamy stok fotoğraf
Michelangelo tarafından 'Doni Tondo'
Doni Tondo'nun (Kutsal Aile olarak da bilinir) bu tasviri sadece bu galeride mevcut bir deneyim sunuyor: Michelangelo'nun bir panel resmini görme şansı, çünkü hayatta kalan tek kişi bu.
Muhtemelen bu işi tamamladıktan sonra başladığı Sistine Şapeli'nin büyüleyici bir öncüsü, Michelangelo'nun bedensel form ve kumaş ustalığını, güzel erkek çıplaklarla çevrili bir bornoz giyen kutsal aile tasviriyle açıkça gösteriyor.
Michelangelo'nun 'Doni Tondo', c. 1507 © Peter Barritt / Alamy Stok Fotoğraf
