Yüzyılın başında, çağdaş sanat, Romantizm ve Rönesans ile ilişkili klasik fikirler ve estetikten uzaklaştı ve daha 'gerçekçi' tasvirlere yöneldi. Sanatçılar gerçek hayatta gördüklerini resmederek, genellikle Amerika'da cesur, kasvetli ve kentsel manzaralar yaratıyordu. Gerçekçilik, New York şehrinin fakir mahallelerinde normal insanların günlük yaşamlarını boyayan Ashcan Okulu adı verilen sekiz kişilik bir grup tarafından tanımlandı.
George Bellows tarafından Sharkey's Stag at
Bellows'un 1909 Stag'ı Sharkey's'teki şiddeti boyama tutkusunu gösteriyor. Sanat eserleri cesur renklere sahiptir ve bu filmde olduğu gibi genellikle kanlı, acımasız sahneleri tasvir eder. Körüklerin kısa, hızlı fırça darbeleri, çalışma sırasında bir seyirci açısından görülen sıvı hareketini gösteren bulanık bir etki yaratır. Bu iki boksör stüdyosunun karşısındaki atletik bir kulüpte savaşıyordu. Bir 'geyik', kulübe geçici bir üyelik ile ringde savaşan bir yabancıydı.
George Bellows tarafından "Stag at Sharkey's" © Public Domain / WikiCommons
Robert Henri tarafından New York'ta kar
Henri'nin çalışmaları genellikle bireylere odaklandı, ancak aynı zamanda bu karlı, sıkıcı sahnede olduğu gibi gözünü New York'un kirli şehir manzaralarına çevirmeyi de sevdi. Henri, güzelliğin her yerde ve her yerde bulunabileceğini, ancak teorilerin veya klasik sanat fikirlerinin aksine gerçek hayatta bulunması gerektiğini söyledi. Bu resimde, normal kumtaşı daireleri olan tipik bir sokak sahnesini kurdu ve resim, yerdeki taze kar tarafından ayarlanan sakin bir his veriyor, ancak hepsi kirli şehir tarafından sulu bir renge dönüşmüyor. Yüksek şehir sokaklarının yerdeki kar tabakasıyla susturulacağını hayal edebilirsiniz.
“New York'ta Kar” Robert Henri © Public Domain / WikiCommons
Nighthawks tarafından Edward Hopper
Hopper, öğrencilerine sanatı unutmaları ve hayatla ilgilendiklerini boyamaları talimatını veren Robert Henri tarafından öğretildi. Hopper, Realist resimlerinde Modern bir parıltı gösterir, tıpkı en ünlü sanat eseri olan bu 1942 tuval üzerine yağlıboya çalışması Nighthawks'ta olduğu gibi. Resim, gece geç saatlerde şehir merkezindeki bir restoranın sahnesini canlandırıyor. Realist ressamların aksine Hopper bazı parlak, cesur renkler kullanır. Resim dikkatle yapılmış şekiller ve çapraz çizgilerle geometriktir ve bakış açısı sinematiktir.
Edward Hopper tarafından “Nighthawks” © Public Domain / WikiCommons
George Benjamin Luks tarafından Sokak Sahnesi (Hester Caddesi)
1905 yılında kurulan Luks'un Hester Caddesi, göçmenler için kötü şöhretli bir semt olan New York'un Aşağı Doğu Yakasında günlük yaşamın hareketli bir sahnesini gösteriyor. Resim sırasında, Aşağı Doğu Yakası yeni gelen birçok Doğu Avrupa Yahudisine ev sahipliği yapmıştır. Sıcak, enerjik sahne, bir kuklacı ve bir grup çocuk da dahil olmak üzere insan gruplarının birkaç farklı etkileşimini gösterir. Şehir caddesi, açık hava pazarında günlük hayatlarını ve işlerini yürüten insanlarla doludur; bu çalışma 'verniklenmemiş kentsel bir konuyu' betimliyor olarak tanımlanmıştır.
George Benjamin tarafından Sokak Sahnesi (Hester Caddesi) © Brooklyn Museum / WikiCommons
McSorley's Bar John French Sloan tarafından
McSorley's, Manhattan'ın East Village bölgesinde bulunan New York'taki en eski İrlanda tavernasıdır. Sloan bu resmi 1912'de yarattı ve barda McSorley'nin Arka Odası ve McSorley'nin Cumartesi Gecesi de dahil olmak üzere en az iki resim daha yaptı. Resimler koleksiyonu İrlanda işçi sınıfının günlük yaşamlarını göstermektedir. Sloan, zamanının tanınmış bir sanatçısıydı, ancak çok az sattı ve gelirini serbest çalışma ile desteklemek zorunda kaldı.
John Mc Sloan tarafından “McSorley's Bar” © Public Domain / WikiCommons
William Glackens tarafından East River Parkı
Glackens, eserlerinin çoğunu New York'un parklarına boyadı. Bu özel çalışma, Brooklyn'in su üzerindeki pis manzarasının aksine East River Park'ın doğal özelliklerini gösteriyor. Park sakin, sakin bir his verirken, yoğun nehrin karşısında, bacalar gri gökyüzüne duman döküyor. New York'taki parklar, Brooklyn ve Manhattan'ın yakın, dar odalarında yaşamak zorunda kalan birçok göçmen için bir kaçış görevi gördü.
William Glackens tarafından “East River Park” © Public Domain / WikiCommons
New York George Bellows tarafından
Körüklerin 1911 çalışması, figürler, arabalar ve arabalar sokaklarda her yöne doğru hareket ederken ve reklamlarla kaplı yüksek yükselmeler gökyüzüne uzanırken, hayatla uğultu bir şehri gösteriyor. Resim, telaşlı ruh hali ile çok yüz yüze ve Bellows'un New York City'nin daha sessiz portrelerine kıyasla özellikle agresif. Resim 1900'lü yılların başlarında bir yaşam mozaiği gibidir ve neredeyse şehrin ritmini hissedebilirsiniz.
George Bellows tarafından “New York” © Public Domain / WikiCommons
Yaz iç Edward Hopper tarafından
1909'da boyanmış Hopper'ın Yaz İç Mekanı, popüler Realist resimlerinde genellikle çıplaklık göstermeyen bir şey gösterir. Yine de kadının alçaltılmış bakışları ve sıkıcı çevresi, iç perspektiften yaşayan bir şehir resmi çiziyor. Sıkışık, sıcak bir his veren yatak odası çoğunlukla çıplak ve dağınık ve kadın sadece basit, beyaz bir gömlek giyiyor. Bu resim yine Gerçekçiliği ve Modernizmi harmanlıyor.
“Yaz İç Mekan” Edward Hopper tarafından © Public Domain / WikiCommons
Canett Kumar Evi Everett Shinn tarafından
Burada New York'ta kentsel yaşamın başka bir sıkıcı sahnesi var. Kış ve bir şemsiye altında acele eden çiftin görünüşüne göre, dışarıda oldukça soğuk. Bir at, araba ve şoför kumarhanenin önünde bekliyor ve her iki figür de sessiz, kar ve buz kaplı sokaklarda olmaktan oldukça mutsuz görünüyor.
Everett Shinn tarafından “Canfield Kumar Evi” © Public Domain / WikiCommons
Soda Çeşmesi - William Glackens
Glackens sık sık resim stilini ve konusunu yaşamı boyunca değiştirdi. Kirli kentsel sahneler çizmeye başlamasına rağmen, İzlenimcilikten etkilendi ve yakında 'gerçek' Amerikan Gerçekçiliğinden kurtuldu. Glackens pitoresk manzaralar ve plaj sahneleri, portreler ve natürmortlar çizmeye başladı. 1935'teki eseri Son tablosu olan Soda Çeşmesi, şehir hayatının önceki sahnelerinden farklı olarak canlı renkler kullandı ve Realizm eserlerinde genellikle bulunmayan bir çöküş gösterdi. Bu tablo Realizm'den birçok yönden kopar, ancak Realizm Glackens'in etkilerini daha sonraki tarzına taşıdığını görmek büyüleyici.
William Glackens tarafından “The Soda Fountain” © Public Domain / WikiCommons
Cliff sakinleri George Bellows tarafından
Bellows'un 1913 tablosu Cliff Dwellers, New York'un Aşağı Doğu Yakası'nda dışarıda toplanan bir kalabalığın gösterildiği en ünlülerinden biridir. Çamaşırhaneler caddenin karşısında uzanıyor ve yetişkinler ve çocuklar sokaklara taşınıyor, yangın merdivenlerini dolduruyor ve muhtemelen yaz sıcağında ılık olan çemberlerde dinleniyorlar. Renkler, birçok kahverengi tonu içeren oldukça tek renkli ve resim, 20. yüzyılın başlarında göçmen mahallelerinin ne kadar yoğun paketlendiğini gösteriyor.
“Cliff Dwellers” George Bellows tarafından © Public Domain / WikiCommons
