Barok sanat eserlerinin dramatik aydınlatması, hareketi ve ihtişamı, çağdaş izleyicilere yüksek kontrastlı filtrelerin ve çarpıcı konunun kullanımı gibi fotoğraftaki mevcut eğilimleri hatırlatabilir. Barok resim ve heykellerin çoğu 17. yüzyılda Roma'da Avrupa'ya yayılmış Katolik Karşı Reformun bir parçası olarak üretildi. Bu 12 Barok sanat eseri listesi, dönem boyunca yapılan en önemli eserlere bir giriş sağlar.
Prensesin Eğitimi Peter Paul Rubens
Flaman Barok ressamı Peter Paul Rubens'in çalışması, hareketi, etli formları, alegorik ve Hıristiyan konusu ile geniş çapta tanınmaktadır. Marie de Medici için görevlendirilen bir dizi çalışmanın bir parçası olan Prenses'in Eğitimi, Marie'nin çalışmasını tasvir ediyor. Bilgelik ve sanat tanrıları onu izlerken, Hermes tanrılardan bir armağanla göklerden dramatik bir şekilde aşağı iner.
Peter Paul Rubens, Prenses Eğitimi © Louvre Müzesi / WikiCommons
Nicholaes Tulp'un Anatomi Dersi Rembrandt
Rembrandt tarafından 1632'de yapılan bu yağlı boya, Hollanda Barok sanatının ünlü bir örneğidir. Bu çalışmada tasvir edilen sahne, aynı yıl Amsterdam Cerrahlar Birliği tarafından yürütülen idam suçlunun kamuya açık bir kesitidir. Dramatik aydınlatma, tiyatro kompozisyonu ve figürlerin Mesih'e çekilişi, o zamanlar Hollanda resminin yörüngesini etkiledi ve Barok döneminin bir çalışması olarak nitelendirdi.
Nicolaes Tulp'un Anatomi Dersi Rembrandt © Kraliyet Resim Galerisi Mauritshuis / WikiCommons
Apollo ve Daphne, Gian Lorenzo Bernini tarafından
Mermerden oyulmuş Bernini'nin bu heykeli, üç boyutlu Barok sanat eserlerinin önemli bir örneğidir. Barok döneminde birincil heykeltıraş olarak Bernini, klasik formları ve tekniği duygu ve harekete dikkat ederek birleştirerek anlatı gerginliğini tasvir etme kabiliyeti ile tanınır. 1625'te tamamlanan Apollo ve Daphne, Daphne'nin ağaca dönüştüğü Ovid'in Metamorfozlarındaki anı temsil eder. Bu çalışmada tasvir edilen eylem ve psikolojik sıkıntı, onu Barok heykelin önemli bir örneği yapar.
Bernini, Apollo ve Daphne © James Anderson / WikiCommons
Judith Slaying Holofernes Artemisia Gentileschi tarafından
Birçok nedenden dolayı önemli bir çalışma olan Artemisia Gentileschi'nin Judith Beheading Holofernes'i, Judith'in hizmetçisinin yardımıyla Asur genel Holofernlerinin başını kesmesini tasvir ediyor. Eser ilgi çekicidir, çünkü dönemin kadın ressamı tarafından nadir görülen bir sanat eseri olup tarih boyunca bilginler tarafından cinsiyetine göre analiz edilmiştir. Bununla birlikte, dramatik püskürtme kanı ve Judith'in kararlı ifadesi onu Barok resminin bir şaheseri haline getirdiğinden, çalışma kendi başına önemlidir.
Artemisia Gentileschi, Judith Beheading Holofernes © Ulusal Capodimonte Müzesi
Caravaggio tarafından meyve sepeti ile çocuk
Barok döneminin başlarında çalışan bir ressam Caravaggio, Maniyeristlerin tarzlarından uzaklaştı ve doğrudan gözlemden ve tenebrizm kullanımından kendi doğalcı tasviri kombinasyonuna öncülük etti, birkaç orta ile aşırı ışık ve karanlık kullanan bir resim tekniği değerler. Meyve Sepeti Olan Çocuk gibi dini tablolar ve portreler bu stilin karakteristiğidir ve Caravaggio'nun diğer Barok sanatçılar üzerindeki etkisini gösterir.
Caravaggio, Meyve Sepeti Olan Çocuk © Galleria Borghese / WikiCommons
Sabine Kadınlarının Kaçırılması - Nicolas Poussin
Fransız Barok üslubunun en önde gelen ressamı olarak tanınan Nicolas Poussin, öncelikle dini veya mitolojik öneme sahip tarihi sahneleri tasvir etti. Dönemin Fransız dekoratif sanatlarından farklı olarak, Poussin'in çalışmaları klasik konular ve formlarla ilişkisi, serebral alegoriler ve renk ve manzaraya olan ilgisi ile tanınır. 1636 çalışmasında Sabine Kadınlarının Kaçırılması, Poussin'in karmaşık düzenlemelerde birden çok figürle dolu olayları boyama yeteneğini sergiliyor.
Sabine Kadınlarının Kaçırılması Nicolas Poussin © Metropolitan Sanat Müzesi / WikiCommons
Las Meninas Diego Velázquez tarafından
1656 yılında Diego Valázquez tarafından boyanmış olan Las Meninas, şimdiye kadar yapılmış en ünlü Batı sanat eserlerinden biridir ve izleyici, boyalı konular ve sanatçının kendisi arasında karmaşık bir ilişki sunmaktadır. Resimdeki ışık ve gölgenin rolü diğer Barok eserlere benzerken, Las Meninas aynı zamanda dünyayı klasik ve modern temsil etme biçimlerini köprüleyen bir nokta hakkında benzersiz ve karmaşık sorular sunuyor.
Diego Velázques, Las Meninas © Museo del Prado / WikiCommons
Jorg Zurn tarafından Meryem Ana Sunağı
Barok döneminde Alman bir odun oymacısı olan Jorg Zurn, Uberlingen'deki Saint Nicholas Kilisesi'ndeki on metrelik heykel duvarıyla tanınıyor. Ladin ve limewooddan yapılan Meryem Ana'nın Yüksek Sunağı, hareket halindeki figürler ve Barok tarzının enerjisi ile doludur.
Jorg Zurn, Meryem Ana Yüksek Sunağı © Roman Eisele / Wikimedia Commons / CC BY-SA 3.0 & GFDL ≥ 1.2
Coğrafyacı Johannes Vermeer
1668'de Hollandalı sanatçı Johannes Vermeer tarafından boyanmış olan Coğrafyacı, Barok döneminin Hollandalı resim üzerindeki etkilerini göstermektedir. Doğal ışık, resimde tasvir edilen odaya akar, derin gölgeler ve altın vurgular yaratır. Coğrafyacı bakışları pencereden dışarıya çekilirken Japon cüppeleri ve önündeki haritaya işaretler giymiş. İtalya'nın Barok imgelerinden açıkça farklı olsa da, Vermeer'in çalışmasındaki enerji ve ışık, Kuzey Avrupa'daki Barok döneminin karakteristiğidir.
Johannes Vermeer, Coğrafyacı © Städel / WikiCommons
Amazonlar Savaşı Peter Paul Rubens ve Yaşlı Jan Bruegel
Rubens ve Bruegel birlikte 25 kadar eser üzerinde birlikte çalıştılar. Araştırmacılar Amazonlar Savaşı'nın Bruegel tarafından tasarlandığını düşünüyor. Çalışmadaki fırça darbelerinin analizi ile görüntünün alt yarısındaki rakamlar Rubens'e, manzara Bruegel'e atfedilmiştir.
Peter Paul Rubens ve Yaşlı Jan Bruegel, Amazon Savaşı © Sanssouci Resim Galerisi / WikiCommons
El Greco'nun Orgaz Kontu'nun Mezarı
1586'da El Greco tarafından boyanmış olan Orgaz Kontu'nun Mezarı, birkaç yüzyıl öncesinden gelen bir İspanyol efsanesini gösterirken, Aziz Stephen ve Saint Augustine'nin göğe indiği zaman Santo Tomé Kilisesi'ne bu kadar büyük meblağlar bağışladı. o öldü. Çalışmadaki birçok figürün önerdiği resim ve hareketteki yüksek kontrast, onu İspanya'daki erken Barok resminin bir örneği olarak nitelendiriyor.
El Greco, Orgaz Kontu'nun Mezarı © Iglesia de Santo Tomé (Toledo) / WikiCommons
