Bu makale, Aralık ayı ortasında Houston, Teksas şehir merkezinin kenarındaki terk edilmiş bir postanede düzenlenen 2016 Gece Gecesi festivaline odaklanan dört bölümden oluşan bir video dizisinin bir parçası olarak hizmet ediyor. Tavan müzisyenlerinin dünyaca ünlü görsel sanatçılar tarafından devasa, sürükleyici sanat enstalasyonları ile daha önce görülmemiş bir kombinasyonu olan Culture Trip, Night For Night'ın geleceğin festivalini ve ilgili olanların çalışmalarını nasıl kurduğunu araştırıyor.
AV & C'den Stephen Baker, David Bianciardi ve Day For Night'a katılan eski ekip üyesi Vincent Houzé için ticari çalışma programlarından sadece kendi çıkarlarına hizmet eden bir şey yaratmak için gençleştirici bir mola sundular.
New York merkezli deneyimsel tasarım ve teknoloji stüdyosu AV&C, fiziksel dünyada dijital yerler yapmak için sanatçılar, markalar ve mimarlarla birlikte çalışıyor. Houzé, etkileşimli sanat, performanslar ve büyük ölçekli multimedya kurulumları oluşturmak için modern bilgisayar grafik tekniklerini kullanır.
Festivalin açılış yılı için üçlü, “bilinçli ve bilinçsiz arasındaki liminal durumu” araştıran sürükleyici bir enstalasyon.
Houzé, “Anesteziye düştüğünüz ve rüyalar ve halüsinasyonlar gördüğünüz durumu araştırmakla ilgilendik” dedi. “Uzayda olan sisli sisle etkileşime girecek, yansıtılan ve fiziksel olan arasındaki sınırları araştıran bir ışık simülasyonuna benzeyen dijital bileşenlerle oynadık.”
2016'nın DFN yinelemesi için yeni kurulumları Fazlar, söylentisi, ilk kurulumlarının tersi olduğu ve üçü de kısa bir kıkırdama getirmesine rağmen duymuştu. Bianciardi'nin açıkladığı gibi, Phases, sükunetle aynı bileşenlerin çoğunun bir araştırmasıdır.
“Hala ışığı boyutlandırmaya ve somut hissettirmeye çalışıyoruz, ” dedi Bianciardi. “Bu tür bir dinamik ışık heykeli yaratıyoruz ve mekanda bu varlığı var. Tüm bu farklı seviyelere hala merkezi ayna montajı, havada neler olduğu, bez yüzeyi ve odanın ötesinde nasıl oynandığı açısından bakılır, ancak aynı malzemeler: yansıtılan ışık, pus ve bir yüzey ilginç bir şekilde yakalar. Ve Stephen'ın sorumlu olduğu ses ortamı var, görseller ve sesler bir ortam yaratıyor. ”
Ancak, hala Aşamalar hakkında farklı olan çok şey var. Durgunluk daha organik olmasına rağmen, Fazlar daha çok bir makine gibi hissediyor ve biraz antitetik görünse de, kişiliği çok, çok güçlü.
Baker, “Bu yıl, açıkça farklı olmak için, çok grafik, çok sert kenarlar, çok geometrik olmaya karar verdik ve kısmen kinetik bir parça, hareketli bir heykel yapmak istediğimizden haberdar edildi” dedi. “Uzayda dönen bu aynalara sahibiz ve aynalardan bulduğumuz bir parça çok grafik olmamız gerektiğiydi. Üzerine yansıttığımız aparat çok güçlü şekillerle en iyi şekilde çalıştı, böylece aynı malzemeleri kullanmamıza rağmen bize çok farklı bir his verdi. ”
“Bunu insanların bu alana tepki verme şeklinde görüyorsunuz, ” dedi Bianciardi. “İstediğimiz her şey var: insanlar koridordan çok uzaklara giriyorlar, etrafta geliyorlar, parçanın içine giren bu farklı ilişkilere sahipler, birçok durumda oturuyorlar. Tüm etkileşim yelpazesi orada, ancak geçen yıl verilen yanıtlar bu mutlu sakin, duygusal şey oldu ve bu yıl kesinlikle 'vay' ve tüm bunlar, ama kesinlikle [tesisin] kişiliğine cevap veriyor. ”
Hafta sonu boyunca, Fazlar parçaları çeşitli kombinasyonlarda ve hızlarda hareket ediyordu. Bir anda, öngörülen parçaları, neredeyse huzur içinde, bir ışık okyanusunda hafifçe yukarı ve aşağı şamandıra ile bez boyunca yayılacaktı. Ancak birkaç saniye sonra, parçalar bir vücuda emilir ve hücrelerini mantıksal olarak daire içine alır, tıpkı bir zord ve Lost'tan Duman Canavarı gibi, tuhaf birçok bileşenine geri dönmeden ve kısa bir poz vermeden önce. Adına göre, bazıları kötü niyetli ve bazıları daha karmaşık, ama her zaman öngörülemeyen birçok aşama vardı.
Tesisin kişiliğinin büyük bir kısmı eşlik eden seslerinden kaynaklanmaktadır. Hareketleri doğrultusunda, Fazlar soğuk bir uğultudan insanlığa benzer bir iletişim şekli gibi hırıltılara ve çatlaklara dönecekti. Baker'ın açıkladığı gibi, “müzikal olarak bu parça çok teknik, çok hassas, çok düşük basit sinüs dalga tonları, çok rezonans ses türleri de var.”
Day For Night'ın müzik dizisi birçok katılımcısı için büyük ölçüde tanınabilse de, ışık tesisatlarının arkasındaki kişiler için aynı farkındalık düzeyi geçerli değildir. Bu ayrım her ne sebeple olursa olsun - sanat topluluğu bir tür engelleme engeli taşıyor, müzisyenlerle aynı hayran gayretine ilham vermenin bir yolunu henüz bulamadı, çıktı oranı ve dağıtım alanı müzikten çok farklı, - Bianciardi, Baker ve Houzé, Gece İçin Gündüz'ün bu boşluğu kapatmaya yardım ettiğini, aksi halde adlarına ve akranlarına bağlı bir etkinliğe katılan büyük kalabalıklar çektiğini kabul ediyorlar. Ve hepsi kendi şartlarına göre yapılıyor.
Bianciardi, “Pek çok festival, tüm iyi ve pragmatik nedenlerle etkili bir şekilde daha ticarileşiyor” dedi. “Bu, yaptığımız bu çalışma gibi ifadeler olacaksa, bir sanat eseri yapmaktan ziyade bir marka adına orada bulunmamızın muhtemel olduğu anlamına gelir, oysa burada sadece sevmek
.orijinalliği korumaya odaklanılıyor.
“Doğru çapraz tozlaşma. Kültürde olan budur. Onlar onun kenarındalar. ”
AV&C + Houzé'nin kurulumunu ve onlarla yaptığımız röportajı daha fazla görüntülemek için yukarıdaki videoyu izleyin.
2016 Gece Gecesi festivalindeki bu dört bölümlü video dizisinin diğer bölümlerine göz atın:
Gece Günü Geleceğin Müzik Festivali Değil, Evrimsel Bir Atlayış
Magick, Damien Echols'un Ölüm Sırasında Hayatta Kalmasına Nasıl Yardım Etti?
Michael Fullman'ın 'Bardo' Işığın Fizikselliğini Araştırıyor
