Sineması alegorik ve felsefe ve şiir bakımından zengin olduğu için İran Yeni Dalgasının önemli bir parçası olan Abbas Kiarostami, “Sanat yargılama yapmaz, sanatın yaptığı şey sizi düşündürmektir” diyor. Filmlerinin her biri sıradan hayatı yeniden keşfetme ve her an daha derin anlamlar arama yolculuğudur. Kiarostami'nin objektifinden sosyal, politik ve felsefi meseleler yeniden gözden geçiriliyor ve sorgulanıyor. İşte onun dünyası ve vizyonuyla bağlantı kurmak için onun hakkında bilmeniz gereken beş şey.
İlk olarak, Kiarostami bir fotoğrafçı olduğu kadar bir film yapımcısıdır ve genellikle tuhaf çerçeveleme ve kompozisyon yoluyla anlam taşır. Çekimler yapılmadığında, Kiarostami yolların, ağaçların, karların, kapıların, duvarların, pencerelerin ve ona ilham veren herhangi bir şeyin fotoğrafını çekiyor. Fotoğrafları ve filmleri ustaca birbirine bağlıdır. Wind Will Carry Us ve Cherry Taste gibi filmlerde büyüleyici uzun çekimleri, bir adamı her şeyi bilen bir bakış açısıyla yolculuğa çıkarıyor ve evrendeki yerini bulmaya çalışıyor. Fotoğraf makinesinin konumu esrarengiz: bazen kopuk, bazen karakterlerin kendilerini gördükleri bir ayna, Sertifikalı Kopya'nın bitişinde olduğu gibi.
İkincisi, Kiarostami film yapımına mistik bir yaklaşım getirdiği için Tarkovsky ve Bresson ile karşılaştırılır. Kirazın Tadı ve Rüzgâr Taşıyacak filmler bize felsefi tartışmalara ışık tutuyor ve varoluşsal sorular ortaya koyuyor. Kiarostami'nin sineması, Shakespeare'in 'Tüm dünyanın bir sahnesidir' ya da bir film olarak hayata bakışını yansıtır. Rol oynama ile sık sık kendini filmlerine sokar ve Kiraz Tadı ve Zeytin Ağaçları Arasındaki filmlerinde film setlerine yer verir. Kiraz Tatında, BayBii intihar etmenin bir yolunu arıyor ve filmin sonunda, Kiarostami'nin kendisinin yönettiği bir çekimin ortasında uyanıyor. Kiarostami kesilene kadar izler. Benzer şekilde, Zeytin Ağaçları İçinde, Hossein yardımcı yıldızına aşık olur ve film yönetmeninin rehberliğinde onu kamerayı açıp kapatmaya devam eder.
Üçüncüsü, Kiarostami William Shimel, Juliette Binoche ve Homayon Ershadi gibi bazı harika aktörlerle çalışma deneyimine sahip olsa da, çalışmalarında daha güçlü bir gerçekçilik hissi elde etmek için ham yetenekleri yönlendirmeyi seviyor. Aktör olmayanlarla çalışmanın, kullanılacak başka bir boyut bulmasına yardımcı olduğuna inanıyor. Son filminde Sevdiğimiz Birisi Gibi, hayatı boyunca ekstra olan Tadashi Okuno'yu sabırla yönetti. Arkadaşın Evi Nerede? Çekimi ile Babek Ahmed Poor, bir kamera önünde çekim ve oyunculuk yapmanın farkında değildi. Kiarostami, kendisini daha az bilinçli hale getirmek için aktör olmayan bir çocuğu ustaca yönetti.
Dördüncüsü, kadınlar Kiarostami'nin son filmlerinin en önemli parçasıdır. Sineması akıllıca toplumsal cinsiyet meselelerini ve kadınların mücadelelerini ve endişelerini tasvir etme isteklerini yansıtıyor. Ten veya Certified Copy gibi filmlerinin çoğunda, kadın kahramanlar tatmin edici ilişkiler arar ve erkekler tarafından duygusal olarak zarar görmemek için mücadele eder. Bu filmler, kadın kahramanlarının bastırılmış ve ötekileştirilmiş seslerinin konuşması ve içinde yaşadıkları varsayımlara veya paradigmalara meydan okuması için yeterli alan yaratır.
Son olarak, Kiarostami'nin çalışma organı, cevapların aksine bir soru sinemasıdır. Filmleri, seyirciler tarafından hayal edilecek gerçek sonları terk ettiği için ünlü olarak açık uçlu. İzleyicileri, hikaye anlatımı sürecine aktif olarak katılma ve krediler geldiğinde boşlukları doldurma konusunda zorlanıyor. Kiarostami, sinemanın ne kadar iyi sorular sorması ve seyirciyi nasıl düşündürmesi gerektiğini gösterir.
