Mürekkepteki Gelişmeler: Keone Nunes ve Yerli Dövme Sanatı

Mürekkepteki Gelişmeler: Keone Nunes ve Yerli Dövme Sanatı
Mürekkepteki Gelişmeler: Keone Nunes ve Yerli Dövme Sanatı
Anonim

Keone Nunes 30 yılı aşkın bir süredir antik Polinezya dövme pratiğini canlandırarak hem yerel halka hem de ziyaretçilere hizmet verdi. Şimdi, dünyadaki yerli dövme uygulamalarının yeniden canlanmasının arkasındaki itici güçler arasında yer alıyor.

02:00, Waianae kıyı boşta. Kimse Oahu, Hawaii'deki bu boş sahilde kum alıştırma Pasifik dalgalarının kadansını duymak için etrafında değil. Neredeyse hiç kimse. Karanlıkta, bir adam bir yandan keskin bir kemik ve diğer yandan tahta bir tokmak tutarak okyanusa doğru yürür. Suda durur, her birini batırır, yavaşça gece yarısı denizine alır.

Image

Keone Nunes bu sabah ayini moli (kemik) ve hahau (tokmak) kullanmayı planladığı günlerde tekrarlıyor. Erken saatin manevi önemi var. “Onları okyanusta uyandırıyorum. Bunlar kimsenin beni görmeyeceği şeyler. ”

Jenny Sathngam / © Jenny Sathngam / Kültür Gezisi

Image

Nunes için, dövme sanatı vücut süslemesinin estetik yönünü aşar - bunun yerine bir kişinin soyuna açılan bir kapıdır. “Süreç boyunca hiç yaşamamış olanları ifade etmek zor” diyor, “ama birine dövme yaptığımda çok derin bir şekilde değişiyorlar. İşin yapılmasını sağlayan matın üzerinde uzanırken atalarına bağlanıyorlar. Bu, birey olarak kim olduğunuzla iletişim kurmanın filtrelenmemiş bir yoludur. ”

Oahu üzerinde yetişen Nunes, geleneksel Hawaii dövmelerinin vaftiz babası olarak düşünülüyor - ancak asla bu şekilde kendini ifade etmeyecekti. Bunun yerine kendini antik sanatın bir uygulayıcısı ve yerli Polinezya el sanatlarının şampiyonu olarak görüyor. Sanatçı kendini sadece Hawaii kökenli insanları dövmeyle sınırlamasa da, konuları hakkında seçici davranıyor ve birlikte çalıştığı herkese manevi bir test yapıyor. “Geldikleri kültüre bağlı olan insanları dövmekle ilgileniyorum” diyor. “Süreci gerçekten takdir eden insanlarla ilgileniyorum çünkü çoğu durumda bir inanç sıçraması.”

Jenny Sathngam / © Jenny Sathngam / Kültür Gezisi

Image

Olağandışı bir şekilde, Nunes'in konuları kendi tasarımlarını seçmezler - aslında, tamamlanana kadar vücutlarındaki çalışmaları bile görmezler. Nunes, uygulamasında, konusunun yaşamları, arzuları ve soyları hakkında sorduğu bir toplantıyla başlayarak, genellikle çırakları da aynı şeyi yapmaya çağırıyor. Bu konuşmaya dayanarak, Nunes veya çırağı bir tasarım oluşturacaktır. Çalışmaları, sembolik desenlerden kalçadan ayak bileğine uzanan uzun, ayrıntılı şeritlere kadar her şeyi içeriyor. Nunes her zaman hangi işaretlerin yapılacağı konusunda son söze sahiptir, ancak öğrencilerinin bir insanı okuma yeteneğini test ederken, dövme geleneklerini geçmeye çalışır. “Kompozisyonların iyi yapılması gerekiyor ve birine öğretmek çok zor” diyor. “Her birey için uygun olacağını düşündüğüm bir tasarıma ne kadar yaklaştıklarını görmek istiyorum.”

Daha sonra, Nunes'in dövmeyi okyanusta “uyandıran” el yapımı ahşap ve kemik aletlerini kullanarak uyguladığı ikinci bir karşılaşma var. Onun için, aletler dövme işlemi için tasarım kadar önemlidir - bazıları 30 yaşındadır.

Jenny Sathngam / © Jenny Sathngam / Kültür Gezisi

Image

Nunes'in açıkladığı gibi, pratiğinin ritimleri içgüdüseldir - zengin atalarının tarihi ile galvanize edilen Hawaii kültürü tarafından tanımlanmıştır. Tüm yaşamı boyunca bu adaların kültürünü bir şekilde inceledi ve hula ve ahşap oymacılığı gibi yerli uygulamaları öğretti. Ancak 1990'dan önce, dövmeyi hiç düşünmemiş, eski Polinezya tekniğini Hawaii sanatının yaşlı uygulayıcıları onu tanıtana kadar olduğundan daha yaygın olarak algılamıştı. “Yanlış olduğumu fark ettim” diyor. “Konuştuğum yaşlılardan bir hediye aldım. Dövmeleri denemem istendi, çünkü o sırada hiç kimse kesinlikle geleneksel dövme yapmıyordu. ” Nunes'in çağrısı oldu.

Jenny Sathngam / © Jenny Sathngam / Kültür Gezisi

Image

Yaklaşık otuz yıl sonra, çalışmaları kültürel bir metadır - şimdi başkalarının kendi yerel dövme geleneklerini canlandırmasına yardımcı olmak için dünyayı dolaşıyor. “[Birçok] yerli kültür, kültürlerinde endemik olan bir dövme biçimine sahip, " diye açıklıyor. Bunlar arasında Tayland sak yant, keskin geometrik veya bambu kullanılarak cilde kutsal geometrik sembollerin uygulanması. Sak yant, Laos, Kamboçya ve Myanmar'da yaygın olarak uygulanan Güneydoğu Asya'nın yantra dövmesinden kaynaklanıyor, ancak prensipleri 'dövme' kelimesinin türetildiği Polinezya'nınkine çok benziyor. Orijinal sak gelt geleneğinde, Budist rahipler veya 'sihirli uygulayıcılar' dövme sembollerini 'öğrenci' olarak adlandırdıkları alıcılara uygulayarak geçerlerdi. İşaretlerin alıcılarına büyü, koruma ve şans getirdiğine inanılıyor ve endemik gelenek, her dövme için nesiller ve öğrencilerden nesiller boyunca ve iyilik ve refah gibi yaşam boyu yeminleri gösteren bir dizi yazılı kuraldan geçirildi.

Son yıllarda sak yant, Taylandlı keşişler ve öğrencileri arasında münhasır bir değişim olmaktan çıkıp tüm yerel halka ve nihayetinde gezginlere ve ziyaretçilere açık olmaya başladı. Uygulama genişledikçe kurallar seyreltildi. Nunes, “Bunun geri kazanımı çok önemlidir, çünkü çağdaş zamanlarda, kendi yorumları için kültürel olarak uygun tasarımlar yapmaya çalışan insanlara sahipsiniz” diyor. Tay dövmesinin halk faktörüne yaygınlaştırılması için suçun bir kısmını koyar. “Angelina Jolie bu keşişe gittikten ve [2016'da] dövüldükten sonra havaya uçtu” diyor. “Şimdi Tayland'daki herhangi bir şehre gidebilir ve 'Bambu dövmesi burada yapılır' diyen mağaza tabelalarını görebilirsiniz.” Bugün, sak yant çevrimiçi öğreticiler ve nasıl yapılır kılavuzları aracılığıyla yayılıyor. Ve bu süreçte Nunes, sanatın anlamını yitirmesinden korkuyor.

Jenny Sathngam / © Jenny Sathngam / Kültür Gezisi

Image

“Dürüst olmak gerekirse, iyiden daha fazla zarar verdiğini düşünüyorum, çünkü keşişlerin yaptığı dövmeler kutsal dövmelerdir. Ve her yönü kutsaldır ”diyor. Hawai dövmesi bugün neredeyse sak yant kadar ticarileşmiş olmasa da, Nunes uygulamasının da bir miktar uygunluğunu fark etti. Dövmeye başladığında, Hawai yaşlıları, daha önce görülmemiş bir dizi tasarıma, konularına damgasını vurmaya başladı. Daha sonra kendi işaretlerini yaratması emanet edildi ve bu eski Polinezya sembollerini kimin taşıyacağını seçebilecek uygulayıcı olarak seçildi. Şimdi, yaklaşık 30 yıl sonra, her 10 sahte Polinezya dövmesinin sekizinin orijinal çalışmasını içerdiğini tahmin ediyor, birçoğu iğneler ve makineler kullanarak düzenli dövme dükkanları tarafından yürütülüyor. “Tasarımların bu şekilde sahiplenildiğini görmek ve onların arkasındaki anlamı veya kutsallığı görmek sinir bozucu” diyor. “[Hawaii'de] artan bir farkındalığımız var, ama yine de aynı türden öfkelere maruz kalıyoruz.”

Jenny Sathngam / © Jenny Sathngam / Kültür Gezisi

Image

Nunes, tahsisat ile koruma arasında “normalleşme” olarak adlandırdığı orta noktayı görüyor. “Kültürün kültür içindeki normalleşmesi korumayı sağlar, çünkü eğer daha iyi korunursa, büyüme, genişleme, nefes alma şansı yoktur - yaptığınız tek şey o tekil süreklilik üzerindeki pratiğe devam etmektir” diyor. “Uygulamayı normalleştirirseniz, o zaman beraberinde hayatın nefesini getirir, böylece büyümesi ve gerekirse değişmesi için yeni motifler yaratabilirsiniz.”

Tasarımlarını modernleştirmeyi, mevcut iklimlere uygulamayı ve Polinezya kültüründe dağıtmayı umduğu yeni çırak dalgalarından geçerek uygulamasına geçmiş bir gerginlik görmüyor. Ve resim yaptığı Polinezyalı olmayanlara sınırsız şükran sunuyor. “Çünkü nereye giderseniz gidin, kültürümü savunmalısınız” diyor. "Ve bunu her açıdan takdir ediyorum."

Jenny Sathngam / © Jenny Sathngam / Kültür Gezisi

Image

Yaklaşık sekiz yıl önce Nunes'in Kaliforniya'daki Arcadia'nın hemen dışına çıkarak üç yerli kabilenin kuşaklar arası bir kadın grubunu dövmesi için soğuk bir gündü: Yurok, Hoopa Vadisi ve Tolowa. Hawaii'den Kaliforniya çölüne yolculukta, neden oraya gelmesinin istendiğini merak etti.

Aynı ailelerden ve kabilelerden gelen kuşak kadın, sırayla aletlerinin altında yatan sırayla. En büyüklerinden biri çenesinin üzerine çizilmesi için önünde oturmadan önce onlarca tanesini işaretlemişti. Kararsızlığı hissedilirdi; Nunes ne korktuğunu sorduğunda, eğildi ve felç geçirdiğini itiraf etti. Hemen belli olmasa da, yüzü düzensizdi ve yarısında hissini kaybetmişti. Nunes, işi bittiğinde mutlu hissedeceğini söyledi.

Jenny Sathngam / © Jenny Sathngam / Kültür Gezisi

Image

Nunes tokmasını kadının çenesine getirdi ve çekmeye başladı, ama yarıda onu durdurdu. Otururken, Nunes'in o günün başlarında çalışmasını tamamladığı kızını çağırdı. Kızının kulağına fısıldadı ve ikisi de ağlamaya başladı. Yaşlı kadın uzandı ve Nunes'den devam etmesini istedi.

İşini bitirdiğinde kadının yüzüne bir ayna getirdi ve ona sarıldı ve sevinçle ışınlandı. Daha sonra kızı Nunes'i bir kenara çekip şöyle dedi: “Durdu çünkü yüzünü tekrar hissedebiliyordu. İlk kez yüzünü tekrar hissedebiliyordu. ”

Nunes anı hatırlatarak nefes verir. Bir kadını kendine geri getirme, yüzünü tekrar vücuduna bağlamasına izin verme hissi - işinin arkasındaki sebep bu. Uzun bir süre duraklar, sonra bir mantra okur: “Cesaretim varsa, atalarımın güvenine ve bilgisine sahip olduğum için.”

Jenny Sathngam / © Jenny Sathngam / Kültür Gezisi

Image

Jenny Sathngam / © Jenny Sathngam / Kültür Gezisi

Image

24 saat boyunca Popüler