Çağdaş fotoğrafçılık ustası Lee Friedlander, Amerikan sosyal manzarasını keşfi ile bilinir. Friedlander, gerçek bir kentsel Amerika'yı iletmek için kendi ruhunu sokağın kaotik, sürekli değişen unsurlarıyla birleştirir. Sanatçının hayatına ve çalışmalarına daha yakından bakıyoruz.
Manzaralar, çıplaklar, portreler ve doğa çalışmaları; Lee Friedlander, 1948'de ilk kez fotoğraf çekmeye başladığından beri hemen hemen her konuyu denedi. Ancak, sanatçının çalışmasının her aşaması boyunca bir iplik gibi çalışan tür şüphesiz “Amerikan sosyal manzarası” dır. Friedlander, 1963'teki ifadeyi, birkaç sayıdan sonra yayından kaldırılan bir dergi olan Contemporary Photography'deki yayınının özünü tanımlamak için kullandı. Terim, kariyerinin geri kalanı boyunca Friedlander ile yapışacaktı; daha çok, tüm nesil Amerikan fotoğrafçılarının ana odağını tarif eder.
1934'te Aberdeen, Washington'da doğan Lee Friedlander 1952'de Los Angeles'a taşındı. Sanat Merkezi Tasarım Okulu'nda birkaç dönem okudu, ancak kısa süre sonra okuldan ayrıldı. Genç adam, genç yaşlardan itibaren fotoğrafla ilgileniyordu, bu da kursların neden onu hızla sıkmaya başladığını açıklıyor. Ellili yılların ortalarında New York'a taşındı ve serbest fotoğrafçı olarak çalışmaya başladı. Foto muhabirliği en üst sıradaydı ve Life ve New York Daily News gibi dergiler ödevleri devam ettirdi.
1960, 1962 ve 1977'de Friedlander'a Guggenheim Bursu verildi. 1963'te George Eastman House'da ilk kişisel sergisini açtı ve bir yıl sonra MoMA'da Fotoğrafçının Gözünün bir parçası oldu. Ancak, kariyerinin en önemli sergisi John Szarkowski'nin 1967'deki dönüm noktası New Documents idi. Sergi, gece boyunca çağdaş fotoğrafçılığın ikonları haline gelen Diane Arbus, Garry Winogrand ve Lee Friedlander için olumlu bir katalizör olduğunu kanıtladı. Szarkowski basın bülteninde şöyle yazıyor: “Amaçları yaşamı reform etmek değil, onu tanımaktı. Çalışmaları toplumdaki kusurlara ve kırılganlıklara sempati - neredeyse sevgi - ihanet eder. Terörlere rağmen, tüm dünyayı tüm şaşkınlık, hayranlık ve değerin kaynağı olarak seviyorlar. ”
Friedlander sadece siyah beyaz filmle çalışıyor ve resimlerini birkaç on yıl boyunca geliştirdiği seri olarak düzenliyor. Bir Leica 35mm veya Hasselblad Superwide kullanıyor - sokaktaki insanlar tarafından kolayca taşınabilen ve algılanamayan iki kamera. Friedlander, kentsel şehir hayatını yakalar ve belgeler, ancak her zaman biraz bükülme ile. Vitrinler, mimari, arabalar, işaretler ve reklamlar - caddenin tüm klasik görsel unsurları - görünen rastgele bir araya geliyor. Friedlander'in Peder Duffy, Times Meydanı, New York (1974), sanatçının çalışmalarının özü olan sokak ortamını, yapısını ve zekasını yakalar.
Bir savaş kahramanı ve ABD tarihindeki en iyi dekore edilmiş din adamları olan Francis Patrick Duffy'nin heykeli, New York'taki Times Meydanı'nın kuzey üçgeni Duffy Meydanı'nda gururla duruyor. Bir dizi unsurla çevrili: modern mimari, sokak lambaları, çitler, kablolar ve reklamlar, Peder Duffy sokaklarında haysiyetle yağmur yağıyor gibi görünüyor. Büyük bir Coca Cola billboard arkasından yükselir ve Friedlander'ın iki Amerikan kahramanını bir resimde birleştirmesine izin verir.
Friedlander, elemanları çerçevelemek ve kompozisyonlarını yapılandırmak için kullandığı gölgeler, açılar ve engellerle oynuyor. Kendi gölgesi veya yansıması yıllar boyunca sayısız fotoğrafta bulunabilir. Friedlander kendisini açıkça yakalamayı amaçladığı Amerikan yaşamının bir parçası olarak tanımlar. Dahası, kendi portreleri fotoğrafın gerekli gerçeğinin altını çiziyor, daha kesin olarak manipüle edilmemiş fotoğrafçılık: fotoğrafçının varlığı kaçınılmaz. Ressamlar ya da heykellerden farklı olarak, fotoğrafçı yakaladığı şeyi yaşıyor. Resim ne gördüğünün ve nerede olduğunun kanıtıdır.
Sanatçının en yeni projelerinden biri America by Car. İlk kez Fraenkel Galerisi'nde 2010 yılında Whitney Müzesi'nde sergilenmeden önce gösterildi. Fotoğraflar, Tour d'Europe'un modern, Amerikan versiyonunu temsil ediyor. Friedlander 50 ABD eyaletinde kiralık araba ile seyahat ederken, manzara tekerleğin arkasından fotoğraf çekti. Bu açı sadece eşsiz bir fotoğrafik bakış açısı sunmakla kalmaz, aynı zamanda şaşırtıcı yansımalar, tekrarlar ve garip bir güzellik yaratır. Proje, sanatçının Amerikan sosyal ortamına olan bağlılığının bir devamıdır ve bu türde bazı bölgelerin keşfedilmeye devam ettiğini kanıtlamaktadır.
Lee Friedlander kariyerinin başlangıcından beri çalışmaları için tanınmıştır. Eleştirmenler ve uzmanlar, adını seçkin fotoğrafçılık ustaları arasında konuşurlar. Önemi 2005 ve 2008'de New York ve San Francisco'daki Modern Sanat Müzeleri'nin Friedlander'in fotoğraflarının retrospektifini düzenlediği yeniden teyit edildi.
