Opera'nın doğum yeri olan İtalya, Batı klasik müziğinin ilerlemesinde önemli bir rol oynamıştır. Verdi ve Puccini'nin melodramatik ve destansı operalarından Vivaldi ve Monteverdi'nin Barok ve Rönesans başyapıtlarına kadar, burada yaşamak için en büyük 10 İtalyan besteci var.
Wikimedia Commons
Giovanni Pierluigi da Palestrina (1526-1594)
Bir İtalyan Rönesans bestecisi olan Giovanni Palestrina, belki de Roma müzik okulunun en iyi bilinen örneğidir. Çoğunlukla kilise müziğinin ilerlemesinde önemli olan ve genellikle Rönesans polifonisinin ve kontrpuanının zirvesi olarak kabul edilen kutsal müzik deyiminde yazdı. Nihai müzikal iltifatta, Johann Sebastian Bach, B Minor'daki tarihi Kütleyi yazarken Palestrina'nın Missa Sine adayını inceledi ve gerçekleştirdi.
Wikimedia Commons
Claudio Monteverdi (1567-1643)
Claudio Monteverdi, çalışmaları Rönesans ve Barok dönemi arasındaki evrimi gösteren devrimci bir İtalyan besteciydi. Yenilikçi kompozisyon tarzı iki farklı özellik içeriyordu: Rönesans polifonisinin sözleşmeleri ve yeni Barok döneminin basso sürekli yöntemi. Monteverdi, bildiğimiz operayı icat etmekle tanınan Florentine Camerata'nın bir üyesiydi; en ünlü operaL'Orfeo hala opera evlerinde sahne alıyor. Son derece yenilikçi ve özgün bir besteci olan Monteverdi, yaşamı boyunca önemli bir başarı elde etti ve dünya çapında bugüne kadar saygı görüyor.
Wikimedia Commons
Antonio Lucio Vivaldi (1678-1741)
Çarpıcı kızıl saçları nedeniyle şakacı bir şekilde “Kızıl Rahip” lakaplı Antonio Vivaldi, virtüöz bir kemancı olmasının yanı sıra Barok döneminin İtalyan bestecisiydi. En büyük Barok bestecilerden biri olarak kabul edilen Vivaldi, en çok keman konçertoları, koro çalışmaları ve 40'tan fazla operadan oluşan büyük kanonuyla tanınır. Ancak, Dört Mevsim başlıklı keman konçertoları Vivaldi'nin nefes kesen oeuvresinin en gösterişli kısmıdır. Yaşamı boyunca büyük saygı görürken, 20. yüzyılın neoklasik hareketinin gelişine kadar popülerliğini reddetti.
Wikimedia Commons
Domenico Scarlatti (1685-1757)
Giuseppe Domenico Scarlatti, Barok'tan Klasik döneme geçiş için tanınan bir İtalyan besteciydi. Hayatının büyük bir bölümünü Portekizli ve İspanyol Kraliyet Ailelerine hizmet ederek geçirdi ve babası Alessandro Scarlatti gibi çok sayıda müzikal platformda besteledi. Bununla birlikte, çoğunlukla, geleneksel tuş modülasyonları ve anlaşmazlıkların kullanımı gibi yaratıcı teknikleri içeren 555 klavye Sonatı ile tanınır. Scarlatti'nin çalışmalarının sadece küçük bir kısmı yaşamı boyunca yayınlandı, ancak o zamandan bu yana yüzyıllar boyunca onun sonatasları yayınlandı ve Chopin'den Shostakovich'e kadar bestecileri etkiledi.
Giovanni Battista Pergolesi (1710-1736)
Wikimedia Commons
Giovanni Pergolesi, Barok döneminin İtalyan bir bestecisi ve opera buffa'nın (komik opera) en önemli erken bestecilerinden biriydi. Opera seria (ciddi opera), Il Prigionier Superbo, sonunda kendi başına popüler bir parça haline gelen La Serva Padrona adlı bir opera buffa eylemi içeriyordu. Bununla birlikte, Paris'teki 1752 prömiyeri, Fransız ciddi opera okulu ile İtalyan opera buffa okulu arasında bir ayrım yarattı. Bu çekişme Paris'i yıllarca ayırdı ve Pergolesi, İtalyan opera opera hareketinin lideri olarak vurgulandı. Pergolesi ayrıca Mass in F Minor ve en ünlü eseri Stabat Mater gibi kutsal müzikler yazdı.
Wikimedia Commons
Gioachino Antonio Rossini (1792-1868)
Gioachino Rossini, 39 operası, kutsal müziği, oda müziği, piyano parçaları ve diğer şarkıları boyunca yer alan ilham verici şarkı benzeri melodilerin bir sonucu olarak “İtalyan Mozart” olarak adlandırılmıştır. En seçkin eserleri arasında Il Barbiere di Siviglia (Seville Berberi), drama giocoso parçası La Cenerentola ve çarpıcı Fransız dili eseri Guillaume Tell vardı. 1829'da emekli olmadan ve Verdi'nin ortaya çıkmasından önce Rossini, tarihin en popüler opera bestecisi olarak kabul edildi.
Wikimedia Commons
Vincenzo Bellini (1801-1835)
Sicilya doğumlu Vincenzo Bellini, vokal aralıklarıyla hafif ton ve legato üretimine odaklanan bel canto operasının en iyi bestecisidir. Bellini daha çok legato vokalleri ve uzun akan melodi çizgileri kullanmasıyla tanınıyor, bu da ona “Katanya Kuğu” takma adını kazandı. En ünlü eserleri Norma, Beatrice di Tenda ve I Puritani'dir.
Wikimedia Commons
Giuseppe Verdi (1813-1901)
Giuseppe Verdi, Romantik dönemin İtalyan bir bestecisiydi ve hala 19. yüzyılın en etkili bestecilerinden biri olarak kabul ediliyor, eserleri hala dünya çapında opera evlerinde gerçekleştiriliyor. Ülkeyi birleştirmeye ve dış kontrolden kurtarmaya çabalayan İbranice Kölelerin Korosu gibi Verdi'nin çalışmalarında siyasi gündem çok önemliydi (“O mia patria, si bella e perduta” / “O Ülkem çok güzel ve böylece kaybolur ”). Verdi, aşırı melodramatik ve diyatonik çalışmaları nedeniyle sık sık eleştirildi, ancak yine de Romantik dönemin en önemli İtalyan bestecisi olarak kabul ediliyor. En dikkat çekici eserleri arasında genç bir Puccini'yi etkileyen La Traviata, Rigoletto, Falstaff ve Aida sayılabilir.
NewYork1956 / Wikimedia Commons
Giacomo Puccini (1858-1924)
Lucca'da doğan Giacomo Puccini, Verdi'nin Aida'nın performansını izledikten sonra müzik yazmaya başladı. Puccini çarpıcı melodileri, yemyeşil düzenlemeleri ve uzman müzikal dramatizasyonu ile ünlüdür. Popüler müzik ve aşırı duygusallık ile flörtlerinden dolayı sık sık eleştirilmesine rağmen, Verdi'nin tek gerçek halefi olarak kabul edilir. Puccini'nin başyapıtları Madama Kelebek ve La Bohème hala ABD'de en çok yapılan iki opera olsa da Puccini'nin 19. yüzyıl sonlarında Romantizmi benimsemiş olmasına rağmen, İtalyan Verismo hareketinde yazarların doğallığını getirmeye çalışan önde gelen figürlerden biri oldu Opera'ya Zola emile.
Olivier Strecker / Wikimedia Commons
