Kolombiya'dan Brezilya'ya, Latin Amerika sanatı, sadece sanatçılar tarafından değil, aynı zamanda sanat küratörleri, koleksiyoncular ve müzeler tarafından desteklenen ve tanıtılan küresel sanat sahnesinde yavaş yavaş kendi alanını ortaya koyuyor. Çağdaş Latin Amerika sanatının en önemli on koleksiyoncusuna, koleksiyonlarına ve başarılarına göz atıyoruz.
museo jumex
Museo Jumex | © Gerardo Wilson / Flickr
Eugenio López Alonso
Eugenio López Alonso'nun sanat pazarına ilk baskısı, Meksikalı sanatçı Roberto Cortázar tarafından resim satın aldığı 1990'ların başlarındaydı. O zamandan beri López Alonso, Gabriel Orozco, Damian Ortega ve Gabriel Kuri gibi Meksikalı sanatçıları içeren 2500'den fazla sanat eserini toplayan, dünyanın en aktif sanat koleksiyoncularından biri haline geldi. 2013 yılında, Mexico City'nin merkezinde David Chipperfield tarafından tasarlanan Museo Jumex'te Colección Júmex için yeni bir ev buldu. López Alonso'nun özel koleksiyonunu kamuya açık hale getirme arzusuyla motive edilen bu hareket, Meksikalıları çağdaş sanat hakkında daha küresel bir bakış açısıyla tanıştırmayı amaçlıyordu.
Tanya Capriles de Brillembourg
2013 yılında Houston Güzel Sanatlar Müzesi, Mari Carmen Ramirez tarafından küratörlüğünü yapan, Kesişen Moderniteler: Brillembourg Capriles Koleksiyonundan Latin Amerika Sanatı adlı öncü bir sergiye ev sahipliği yaptı. Wilfredo Lam'ın 'Kuşlu Kadın' (1955), Matta'nın 'Soyut Kompozisyonu (1949), Fernando Botero'nun' El Nuncio '(1962) gibi eserlerini görmek için nadir bir fırsat sunarak ziyaretçilere sergilenen seçkin sanat eserlerinin genişliğini gösterdi. ve Diego Rivera'nın 'Limonlarla Natürmort' (1916). Tanya Capriles de Brillembourg'un koleksiyonu, 20. yüzyılda Avrupa'da yaşayan Latin Amerikalı sanatçıların bu sırada ortaya çıkan kübist, inşaatçı ve sürrealist hareketlere nasıl somut katkılar yaptığını vurgulamaktadır. Bu karşılaştırmalı, kıtalar arası odak, Venezüella sanat koleksiyoncunun Latin Amerika sanat manzarasının önemli bir yeniden değerlendirmesini sunmasına yardımcı oldu.
Ella Fontanals-Cisneros
Aslen Küba'dan Ella Fontanals-Cisneros, sanat dünyasına katkıları 2002 yılında Miami'de kâr amacı gütmeyen Cisneros Fontanals Sanat Vakfı'nın (CIFO) lansmanını içeren çağdaş Latin Amerika sanatının seçkin bir savunucusudur. Vakıf, koleksiyonunu yönetmesine ve CIFO Sanat Alanında yıllık sergiler düzenlemesine izin veriyor. Örneğin, son Küresel Olma İzni / Prácticas Globales: Ella Fontanals-Cisneros Koleksiyonundan Latin Amerika Sanatı gibi sanatçıların eserlerini sergiledi Clark, Ana Mendieta ve Oscar Munoz Karşılaştırması. Bu koleksiyon aynı zamanda Latin Amerika'da ekonomik küreselleşme bağlamında sanatsal uygulamaları araştırmayı da amaçladı. Başlangıçta Miami Beach'teki Art Basel ile çakışan gösteri daha sonra Boston Güzel Sanatlar Müzesi'ni gezdi. Müze için önemli bir kilometre taşı olan sergi, çağdaş Latin Amerika sanatına tamamen ayrılmış ilk gösteriydi.
Küresel Olma İzninin CIFO Sanat Alanında Kurulum Görünümü, Aralık 2013 © Oriol Tarridas
Patricia Phelps de Cisneros
Colección Patricia Phelps de Cisneros (CPPC), Latin Amerika sanatının zengin çeşitliliğini vurgulamak için yorulmadan çalışıyor ve bölgedeki sanatçıları, küratörleri ve akademisyenleri yetiştirmek için hibe ve ek destek sağlıyor. Patricia Phelps de Cisneros'un etkisi yeterince anlaşılmaz; MoMA'nın Latin Amerika ve Karayipler Fonu'nun Kurucu Üyesi ve Başkanıdır; Madrid'deki Fundación Museo Reina Sofia'nın Kurucu Patronu; ve Tate Latin Latin Amerika Satın Alma Komitesi üyesidir. Çok beğenilen koleksiyonu tüm dünyada gösterildi. Yeni bir pit stop, sadece Venezüella'nın kendi koleksiyonundan resim alan Radikal Geometri: Güney Amerika'nın Modern Sanatı adlı bir sergi düzenleyen Kraliyet Sanat Akademisi idi. Sergilenen sanat eserlerinin etkileyici özgünlüğü - 1930'lara kadar uzanan - Latin Amerika sanatı hakkında sadece kapsamlı değil, aynı zamanda ferahlatıcı bir bakış açısı sundu. Sergide Uruguaylı Joaquín Torres-Garcia, Arjantinli Tomás Maldonado ve Venezüella kinetik ve op sanatçısı Carlos Cruz-Diez yer aldı.
Colección Patricia Phelps de Cisneros'ın izniyle
Mauro Herlitzka
Arjantinli Mauro Herlitzka, Pinta Sanat Fuarı'nın ortak direktörü; dünya çapında müzeleri ve koleksiyoncuları kendine çeken ve Latin Amerika'da yaratılan çeşitli sanat eserlerine ışık tutan bir gösteri. Ancak Herlitzka'nın çağdaş sanata katılımı çok daha fazladır. MoMA'nın Latin Amerika ve Karayipler Edinme Fonu'nun bir üyesi olmasının yanı sıra, Arjantin tarihiyle ilgili belgeleri korumak ve yaymak isteyen bir kuruluş olan Fundación Espigas ve Görsel Sanatlar Tarihi Doküman Merkezi'nin başkanıdır. Sanat. Buenos Aires merkezli çok ünlü bir sanat fuarı olan arteBA fundacion'un eski Başkanı Herlitzka, küresel sanat pazarının zeki bir gözlemcisi olan Latin Amerika sanat sahnesi için çok önemli bir elçidir.
Mauro Herlitzka © Consejo Nacional de la Cultura ve las Artes Gobierno de Şili
Adolpho Leirner
Houston Güzel Sanatlar Müzesi, Adolpho Leirner'in kapsamlı Brezilya yapıcı sanat koleksiyonunun gurur sahibidir. 1935'te São Paulo'da doğan Leirner, ilk olarak 1950'lerin başında İngiltere'de okuduğu zaman uluslararası inşaatçı hareketle karşılaştı. Kısa süre sonra anavatanına döndü ve Brezilya geometrik soyutlamasını keşfetmeye ve desteklemeye başladı. Şu anda birçok ülkede gösterilmesine rağmen, Leirner'ın koleksiyonu 2009 yılında Zürih'teki Haus Konstruktiv'de Avrupa début'u yaptı. Brezilya'da Yapıcı Sanatın Boyutları - Adolpho Leirner Koleksiyonu sergisinin ana cazibe merkezleri Hélio Oiticica'nın 'Vermelho cortando o branco' (1958), Waldemar Cordeiro'nun 'Görünür Fikir', (1956) ve Mauricio Nogueira Lima'nın 'Ritmik Nesnesi no.2 idi. '(1970).
Solita Mishaan
Solita Mishaan'ın sanat tutkusu Karakas'ta, her ikisi de sanat koleksiyonculuğuna hevesli bir ilgi besleyen ebeveynleri tarafından beslendi. 1985'ten bu yana Mishaan, çağdaş Latin Amerika sanatını desteklemek ve dünya çapında tanıtmak konusunda kesinlikle acımasızdır. Bir sanat patronu olarak portföyünü eşleştirmek zordur. Çok sayıda prestijli galeri ve sanat fuarında yer alan önemli etkisi Bogotá'dan Kudüs'e, Londra'dan Madrid'e kadar hissedilebilir. Mishaan, Kolombiya'da ortaya çıkan sanatçıları ve Latin Amerika'nın geri kalanını tanıtmaya adanmış Bogotá merkezli bir vakıf olan MISOL'u önemli bir şekilde kurdu. Guillermo Kutica, Alfredo Jaar, Juan Araujo ve Mateo López gibi sanatçıların kariyerlerinin başlatılmasına ve desteklenmesine yardımcı oldu.
Bernardo Paz
Kırsal Brezilya'nın derinliklerinde, Belo Horizonte yakınında, dünyadaki en çarpıcı çağdaş sanat depolarından biri yatıyor. Inhotim, alana özgü sanatı doğal peyzajla birleştiren mamut bir heykel parkıdır. Bu yaratılışın arkasındaki beyin, tartışmasız bir vizyoner olarak övülen geleneksel olmayan bir sanat koleksiyoncusu olan Bernardo Paz'dır. Evcilleştirilmemiş doğanın teknolojik olarak yönlendirilen, etkileşimli sanat ve modern heykeller ve enstalasyonlarla etkileşime girdiği bu pastoral bahçe, ziyaretçilerin Doris Salcedo, Yayoi Kusama, Thomas Hirschhorn, Tunga ve Olafur Eliasson. Nihayetinde Paz, Inhotim'i Belo Horizonte'nin toplum ve kültürel kimliğinde önemli bir rol oynuyor olarak görüyor.
Juan Carlos Verme
Juan Carlos Verme, memleketi Peru'da sanat toplama kültürünü aktif olarak teşvik ediyor. MoMA'da Latin Amerika Satın Alma Komitesi üyesi ve Museo de Arte de Lima (MALI) Başkanı Tate Americas Vakfı'nın mütevellilerinden biridir. Verme, Peru'daki müzelerin ve galerilerin vokal savunucusu olmayı ve onları sevilmeleri ve ilgilenilmeleri gereken kiliseler olarak görmeyi kendi üzerine aldı. Şu anda Peru sanatının kapsamlı bir koleksiyonuna sahip olan MALI'nın yenilenmesinde ısrar ederek, Verme şu anda dünyayı Giancarlo Scaglia, José Carlos Martinat ve Ishmael Randall Weeks gibi heyecan verici çağdaş Peru sanatçıları hakkında eğitmeye yardımcı oldu.
