New York, yeni nesil sanatçılara ilham veren ve teşvik eden çağdaş ve sürekli gelişen bir sanat ortamına sahiptir. İzleyicilerin kültürel deneyimini özünde önemli ölçüde etkileyenlerin eserlerini keşfetmek gerçek bir lüks. İşte hiç uyumayan şehrin imajını değiştiren beş çağdaş sanatçı.
Görüntü Shannon Plumb'ın izniyle, Koleksiyon, 2007
Shannon Plumb
Gerçek yaşam deneyimlerinden, özellikle de annelikten ilham alan Shannon, kişisel mizah anlayışını şakşak komedi ruhuyla birleştiriyor. Sonuç olarak, Super-8 filmi ile güçlü bir sanatsal vibe ile filmler yapıyor. Eserleri, yazarın çeşitli karakterleri canlandırmasıyla zenginleştirilmiş harika çekicilik, ironi ve alaycılık melezleri. Aslında, aile dinamiğini yeniden yorumlamak veya yeniden tanımlamak için el yapımı aksesuarlar, kostümler ve minimal diyalog ile birlikte uzun süreler kullanılır. Ancak, hikayeler sadece iyi bilinen klişeleri tasvir etmiyor; keşfedilecek kitlenin beklediğinden daha fazla katman var. Shannon'ın eserleri, diğerlerinin yanı sıra, Berlin Film Festivali, New York Modern Sanat Müzesi ve Sofya'daki Academia Galerisi'nde geniş çapta tanındı ve gösterildi.
Shanna Maurizi
Çoğunlukla değişen fotoğraf, kolaj ve kısa film ve video gibi çeşitli medyalarla çalışan Shanna, aklımızın sınırlarını sorguluyor. Başlıca sanatsal kaygıları, fenomenler ve geçici olan kavramlar arasında ve bilinmeyen yerleri tanımlamakta salınır. Böylece, Shanna'nın çalışmaları genellikle biyolojik ve bilimsel konulara olan ilgisini ve yapılandırılmış bilgi ile zor konusu arasındaki kaymayı ortaya çıkarır. Shanna'nın çalışmaları yaygın olarak tanınıyor ve NYC'deki Antoloji Film Arşivleri, Santa Monica Sanat Müzesi, New York'taki Laboratuvar, Los Angeles'taki Galeri 825 ve Rotterdam Kunsthal'da sergileniyor.
Kalup Linzy
Andy Warhol'u en büyük etkilerinden biri olarak gören Kalup, Pop Art'ın unsurlarını kendi çalışmalarında sezgisel olarak uyguluyor. Sanatsal ifadesi, güney komedisi, R&B, blues, müzik videoları, müzikaller ve pembe diziler gibi güney diline dayanan farklı estetiği harmanlıyor. Popüler kültür değerlerine yapılan bu atıflar, politik, sosyal ve kültürel sözleşmeleri ortaya çıkarmanın ve incelemenin bir yolu haline gelen hicivsel vurguyu önemli ölçüde vurgular. Performansları, animasyonları ve geniş çapta tanınan videolarında Kalup, ırk, cinsiyet ve cinsel kimlik klişeleri hakkında yorum yapıyor. Eserleri, diğerlerinin yanı sıra, New York'taki Harlem'deki MoMA PS1 ve Stüdyo Müzesi'nde, Los Angeles'ta LAXART, Londra'daki İngiliz Film Enstitüsü, Sidney'de Çağdaş Sanat Müzesi, Varşova'daki Zacheta Ulusal Sanat Galerisi'nde uluslararası olarak tartışıldı ve sergilendi. veya Moskova Bienali.
Xavier Cha
Xavier'in performansları, videoları ve enstalasyonları doğaçlama bir havaya sahiptir ve birçok sanatçı tarafından yaygın olarak önlenen kendiliğindenliği kucaklamaktadır. Rasgelelik, estetiği inşa eden önemli bir unsur olarak görünse de, sanatçının izleyicilere karşı saygılı tutumunun planlama sürecini tamamen terk etmesine izin vermediğinden bahsetmeye değer. Xavier'in çalışmaları, farklı bakış açıları ve bilinmeyenlerin garipliği ile ortaya çıkan çağdaş deneyimi kavramsallaştırmaktadır. Kültürel ve dilsel kodların kaynaşması, izleyicilerin konu ile ilişkisini yeniden katılımcılara dönüştürerek yeniden tanımlayan özel bir deneyim yaratmak için çalışmayı bağlamlaştırmayı amaçlamaktadır. Xavier'in sanatsal deneyleri uluslararası alanda tanındı ve diğerlerinin yanı sıra Philadelphia'daki Çağdaş Sanat Enstitüsü, New York'taki Whitney Amerikan Müzesi, Fransa'da Biennale de Lyon ve Almanya'da Kunsthalle Düsseldorf'ta gösterildi.
Image Mika Rottenberg'in izniyle, Squeeze, 2010
