Uluslararası olarak kutlanan Brezilyalı tasarım ikilisi Fernando ve Humberto Campana kardeşler, asla tasarımcı olmayı amaçlamamışlardır. São Paulo eyaletindeki bir tarım kasabasında yetiştirilen Humberto, Fernando'yu mimar olarak eğitirken hukuk okudu. 1980'lerin ortalarına kadar çift bir stüdyo açmaya karar vermedi. São Paulo'dan iki kardeşin şöhretinin yükselişi hakkında daha fazla şey keşfediyoruz, çiftçilik topluluğundan üst düzey tasarım dünyasına yolculuklarını kataloglıyoruz.
Campana kardeşler tarafından Couch Boa Edra, Salone Internazionale del Mobile, İtalya'da sergileniyor © SunofErat / WikiCommons
İlk Campana sergisi, alışılmadık bir karaktere sahip bir kariyere başlayan, uygun şekilde rahatsız edici başlıklı sade demir mobilyalardan oluşan bir sergiden oluşuyordu. Demirden oyuncaklara, ipe ve kartona, çift görünüşte hiç şaşırmayan, meydan okuyan ve eğlendiren parçalar oluşturmak için malzemelerle denemekten yorulmuyor. “İşimiz, ” diye açıklıyorlar, “estetik ve rahatlık için neler verdiklerini görmek için malzemelerin sınırlarını test etmektir.”
Teknolojik güdümlü tasarım karşısında - evrensellik ve öğeleri kolayca ve hızlı bir şekilde yeniden üretme yeteneği - kardeşler, yerel gelenek ve anlam bakımından zengin parçaları bir araya getirerek yaratılış sürecini çözmeye ve yavaşlatmaya çalıştılar. Gerçekten de, en pratik olmayan malzemeleri kullanarak, zanaatkar bir deyim ile manipüle ederler. “Tasarım cazibe değil, ” diye yansıtıyor Humberto. “Tasarım fabrika hakkında.”
Campana kardeşler tarafından Edra'nın ünlü Favela sandalyesi, Milano, İtalya Salone Internazionale del Mobile'da sergileniyor © SunofErat / Wikicommons
Bununla birlikte, çalışmalarının yeniliği ve karmaşıklığı, Campana kardeşleri, bir oturma odasında konumlandırılmış bir galeride rahatça sergilenen parçalarıyla şöhrete itti.
Kardeşler için belirleyici an, 1994 yılında New York Modern Sanat Müzesi'nde, şimdi MoMa'nın kalıcı koleksiyonunun bir parçası olan ikonik Kırmızı Sandalyelerini içeren bir sergi ile geldi. Paslanmaz çelik bir çerçevenin etrafına titizlikle sarılmış oldukları bildirilen bir kırmızı ip ipinden oluşan parça, eksantrik parçalar oluşturmak için çok 'sıradan' malzemelere olan güvenlerini kapsülliyor.
Kardeşler tarafından başlatılan bir başka benzersiz gelişme, tamamen doldurulmuş oyuncaklardan oluşan mobilyalarıdır - demir sandalyelerinin şiddetiyle belirgin bir kontrast. Timsah Sandalyesi tamamen korkutucu sürüngenlerin yumuşak, kabarık reprodüksiyonlarından inşa edilmiş ve şakacı bir şekilde rahatlamaya davet ediyor.
Her ne kadar uluslararası açıdan bakılırsa, çalışmaları yerel Brezilya'nın yerel kültürü ve gelenekleri ile sürekli sohbet halindedir. New York Post'a açıkladıkları gibi, “Brezilya bizim için çok önemli bir ilham kaynağı ve çok kültürlülüğü de yaratımlarımızı besliyor. Tasarımlarımız ülkenin özelliklerini yansıtıyor ve bu kimliği çeviriyor
.renkler, karışımlar, yaratıcı kaos ve sürekli çözümlerin zaferi. ”
Ancak Brezilya özü, çalışmalarına doğuştan gelir, samba, karnaval ve futbol klişelerini yeniden şekillendirmenin ötesine geçer. Multidão (“kitleler”) Sandalye, Brezilya kuzeydoğusundan geleneksel bez bebekler kullanarak oyuncakların kullanımı üzerine gelişir. Bu bebekler, kırsal kuzeydoğudaki yaşam hikayesini ve 20. yüzyıl boyunca São Paulo ve Rio de Janeiro sanayi merkezlerine toplu göçün hikayesini anlatıyor.
Edra için Campana kardeşler tarafından Brasilia Salone Internazionale del Mobile 2009, Milan, İtalya'da gösterildi © SunOfErat / Wikicommons
Benzer şekilde, Favela Sandalye, her biri ayrı ayrı odun parçalarındaki kusurlara göre dikkatlice bir araya getirilen çam ağacının artıklarıyla inşa edildi. Bu gelişigüzel ve prosaik süreç, Brezilya'nın favelalarında (gecekondu kasabaları) barakaların inşasını yansıtır; burada aileler - çoğu zaman yukarıda adı geçen kuzeydoğu göçmenler - mevcut olan her türlü malzemeyi kullanarak evlerini inşa etmeye başlarlar. Kontrplak evlerin sakinleri tarafından şefkatle inşa edilmiş görüntüleri, Brezilyalı favelaların ikonik.
Campana kardeşler, bu hurdaları ve çeşitli malzemeleri özenle tasarlanmış parçalarına dönüştürerek, bu yerel öyküleri ve kimlikleri, en önemlisi, Brezilya'nın marjinal gruplarının kimliklerini - bu tür nesneleri gündelik durumdan sıra dışı haline getiriyor.
Suşi Kanepe © Josie Fraser / FlickrCommons
Gerçekten, kardeşler Brezilya'nın en önde gelen mimarı Oscar Niemeyer'i çalışmaları üzerinde büyük bir etki olarak nitelendiriyorlar. En iyi, Brezilya'nın amaca yönelik modernist başkenti Brasilia'nın inşasına öncülük etmekle tanınan Niemeyer, aynı zamanda yenilikçi yeni yapılar oluşturmak için beklenmedik formlar kullandı. “Mimarlığa getirdiği şiir yaratmak için modernizmi ve işlevselliği harmanladı
.Niemeyer ve Brasilia Brezilya'nın modernliğini ve geleceğini sembolize etti. ” Gerçekten bir mimar olarak eğitim gören Fernando, “Onun gibi olmak istiyordu.”
Yine de, Campana kardeşler Niemeyer'e olan tüm bağlılıkları nedeniyle, mimariyi olduğu kadar tasarıma da giren modernist ve teknolojik etik kurallara karşı tepkileri farklıdır. Campana parçaları, aksine, özel, el yapımı ve kendine özgü bir kutlama.
Çalışmaları, sanat odaklı bir tasarım, üretime yönelik tasarım dünyasından daha uygun bir sanatçılık niteliğindedir. İtalyan tasarımcı Massimo Morozzi, Kırmızı Sandalyelerini İtalya'daki Edra fabrikasında üretmeye başladığında, kardeşler ona ipin metal çerçevenin etrafına sarılması gereken süreci ayrıntılı olarak anlatan bir video gönderdi.
Yerli Brezilyaları içinde, Campana kardeşler üretimlerinin saf genişliği ve yaratıcılığı açısından rakipsizdir ve en iyi uluslararası tasarımcıların saflarına girmiş olarak, ünleri büyümeye devam ediyor. Etkileyici çalışma grupları tasarım ve sanat sınırları arasında hareket eder ve ayrılığı reddeder: “Bizim için tasarımcı ve sanatçı arasında çok az fark var. İkisinin de zamanın araştırmacısı ve tanığı olduğunu düşünüyoruz. ”
