Yenilikçi, oyun değiştiren müziği ile dünyayı tanıyan 20. yüzyılın en saygın figürlerinden biriydi. Ama birçoğu nihai yaratıcı deha olarak kabul edilen adama ne ve kim ilham verdi? David Bowie'nin özel sanat koleksiyonu ilk kez bir Sotheby'nin Londra sergisinde ve açık artırmasında tanıtılacak ve daha önce gizli tutulduğu bir tarafı ortaya çıkaracak. Zarif koleksiyon, Bowie'nin sadece bir müzisyen değil, sanatsal dehaya karşı derin bir çekiciliği olan hevesli bir sanat koleksiyoncusu olduğunu gösteriyor.
Damien Hirst, Marcel Duchamp, Henry Moore, Graham Sutherland- bunlar koleksiyonu koleksiyonda yer alan başlıca isimlerden bazıları. Her bir olağanüstü sanatçı, kendi başlarına, kolektif olarak çalışmaları, Bowie'nin kendine özgü toplama yöntemi ışığında daha büyüleyici hale getirilir ve iç yaşamına paha biçilemez bir bakış açısı sunar.
David Bowie tarafından Gavin Evans © Gavin Evans / Sotheby's
Bowie, sanatı bağımlılık yapıcı olarak satın aldığı tek şey olarak tanımladı - ama sadece kendi başına sanat eseri bağımlısı değildi, aynı zamanda içlerinde gördüğü kişilikler ve fikirler de vardı. Sotheby Avrupa Başkanı olan Oliver Barker, 'Eklektik, senaryosuz, abartısız: David Bowie'nin koleksiyonu, 20. yüzyılın en büyük yaratıcı ruhlarından birinin kişisel dünyasına benzersiz bir bakış sunuyor'.
Damien Hirst tarafından 'Beautiful, Shattering, Slashing' © Damien Hirst / Sotheby's
Sergilenen koleksiyonun ana bölümü Bowie'nin modern ve çağdaş İngiliz sanatına olan ilgisini sergiliyor. Bir Londralı, özellikle Londra'nın etkileyici kentsel manzaraları ve sakinlerinin portreleri ile ünlü Frank Auerbach ve Leon Kossoff da dahil olmak üzere başkentin kronikleştiricilerinin eserlerine çekildi; New York Times'a Auerbach'ın çalışmalarına cevaben ünlü bir şekilde, `` Tanrım, evet- öyle görünmek istiyorum, '' dedi. Savaş sonrası ve Ivon Hitchens ve John Virtues gibi çağdaş ressamların eserleri de koleksiyonda yer alıyor ve odağı başkentin dışına ve daha geniş İngiliz manzarasına doğru taşıyor.
'Gerda Boehm Başkanı' Frank Auerbach, 1965 Sotheby's'in izniyle
İngiltere'nin ötesinde Bowie, Marcel Duchamp ve Avrupa grafiti tarzı resim olan Air Power'ın 2, 5-5 milyon £ 'lık açık artırma için en değerli parçası olan Amerikan Jean-Michel Basquiat'ın eserlerini de topladı. 1996 yapımı Basquiat'ta sanatçının akıl hocası Andy Warhol'un yanı sıra çağdaş Afrika sanatı ve 'Outsider' sanatını çaldıktan sonra Bowie tarafından. Toplam 400'den fazla ürün sunulacak (20. yüzyıl mobilya ve heykelinin 120 maddesi dahil), tüm koleksiyonu, ailesi tarafından tutulması gereken belirli duygusal öneme sahip bazı eserler.
'Hava Gücü' Jean-Michel Basquiat, 1984 Sotheby's'in izniyle
Bowie'nin hayatı, sanat dünyasına olan yakınlığına dair ipuçları ile doluydu. 1947'de Brixton'da doğan dokuz yaşındaki David Robert Jones (gerçek adı) ilkokul öğretmenlerini dans dersleri sırasında 'canlı sanatsal' yorumlayıcı hareketi ile etkileyecekti. Daha sonra ortaokulda düzen ve dizgi de dahil olmak üzere sanat, müzik ve tasarım eğitimi aldı ve 16 yaşında okulu bıraktıktan sonra bir reklam ajansında Junior Visualiser / Paste Up sanatçısı olarak çalışarak Ravensbourne İletişim ve Tasarım Koleji'nde bir hazırlık derecesi tamamladı..
Sotheby's'den Harold Gilman'ın izniyle 'İç Mekan Bayan Mounter'
Görsel sanatlardaki bu kökler, müzik kariyeri üzerinde büyük bir etki yaratacaktı, çalışmaları her zaman cesur görsel eşlikleriyle, ister yaratıcı müzik videolarında ister sahnede giydiği eklektik, şimdi ikonik kostümlerle dikkat çekti. Bowie bir keresinde bestelerinde görsel sanatların oynadığı rolden bahsetti: 'Çalıştığım müzikte yaratıcı bir engelim olsaydı, onu sık sık çizmeye ya da boyamaya karar verirdim. Bir şekilde müziğin yapısını boya veya çizimde yeniden yaratmaya çalışmak bir atılım yaratacaktır. '
Daha sonra, 1994 yılında, Bowie, süperstar statüsünde bir adam için son derece alışılmadık bir hareket olan Modern Painters dergisinin yayın kuruluna katıldı. Dergiyle çalışırken Bowie, Damien Hirst, Jeff Koons ve Tracey Emin gibi tanınmış sanatçılarla röportajlar bile yaptı. Dört yıl sonra, sanat kurumunun elitist doğasıyla alay eden, çağdaş sanatı pek çok kişi için erişilebilir kılmak için kullandığı bir sanat kitabı yayın şirketi olan 21'i kurdu - lansmandan sonra ARTnews'e, akademik düzeyde sanat ya da sanat konuşmasıyla o kadar yoğundur ki okuma pazarının yüzde 90'ını dışladı. Bunu değiştirmenin en azından yarısına gitmenin iyi bir şey olabileceğini düşündük. '
İlk iş yıllarında ve aşırı gayretli sanat uzmanlarının gösterişliğini ortaya çıkarmak için tasarlanmış bir hareketle, 21 'biyografi', Nat Tate: bir Amerikan Sanatçısı 1928-1960 yayınladı. Arkadaşı romancı William Boyd tarafından yazılan ve Bowie'nin kendisi tarafından üretilen bir kapak bulanıklığıyla yazılan roman, gözden kaçan ve unutulmuş bir sanatçının varlığı üzerinde bir heyecan dalgalanmasına neden oldu. 1 Nisan 1998'de Jeff Koon'un New York stüdyosunda, katılımcıların belirsizliğine rağmen yıllarca yakalamayı başardıkları Nat Tate'in retrospektifini hatırlattığı göz alıcı bir serbest bırakma partisi düzenlediler. Sadece bir sorun vardı - sanatçı tamamen kurgusaldı.
'Witness' Peter Lanyon Sotheby's'in izniyle
Bir bakıma, sanat tarihinin en ünlü aldatmacalarından biri olarak kalan bu olay, Bowie'nin sanatla olan ilişkisinin mükemmel bir örneğidir. Gösterişsiz, düşük anahtarlı, Bowie'nin sanat tüketimi, tutku ile yönlendirilen, her bir parça ile kişisel bağlantısıyla desteklenen ve kariyeri boyunca devam eden bir ilham kaynağı olarak hizmet veren genel glitterati ile büyük ölçüde çelişiyordu. Sanatçı ve yazar Matthew Collings'in dediği gibi, 'Gerçekten o işi topladığı için toplandı ve kişisel bir kullanımdı. O şeylere baktı ve varlık durumunu değiştirdiler. ' Sotheby'nin sergisi sadece bir resim koleksiyonu değil, aynı zamanda parmaklarını her yaratıcı pastada olan sanatsal bir dahinin yaşamının ve eserlerinin bir arkeolojisi.
Bowie / Collector, 1-10 Kasım tarihleri arasında Sotheby's tarafından sergilenecek
Sotheby's, 34-35 New Bond Caddesi, Londra, W1A 2AA, + 20 7293 5077
