1970'lerin radikal Yüksek Teknoloji Merkezi Pompidou'dan Los Angeles'taki yeni Akademi Sinema Müzesi'nin en son küresel tasarımına kadar, İtalyan mimar Renzo Piano dünyadaki şehir manzaralarını dönüştürdü. İşte onun en ikonik eserlerinden bazıları.
1937 yılında Cenova'da doğan Renzo Piano, çarpıcı High Tech tasarımlarıyla tanınan, dünyanın en saygın ve üretken mimarlarından biridir. İtalyan mimar, bir inşaat ailesinden, tasarımcı olduğu kadar kendini her zaman bir inşaatçı olarak gördü ve hassas ancak unutulmaz kamusal alanlar yaratmak için işçiliği son teknoloji ile birleştirdi.
İtalyan mimar Renzo Piano Paris'teki atölyesinde © Francois Mori / AP / REX / Shutterstock
Pompidou Merkezi, Paris
Paris'teki bu modern sanat müzesi Piano'nun büyük molasıydı. Çok renkli "içten dışa" Merkezi Pompidou, radikal bir yüksek teknoloji tasarımı ve 1977 yılında inşa edildiği bilinmeyen mimarlar Piano ve Richard Rogers arasında bir işbirliğiydi. Fikir, bölünme veya dikkat dağılmadan geniş bir sergi alanı yaratmak ve “kültürü demokratikleştirmek” için tüm hizmetleri binanın dışına koymaktı. Çarpıcı makine benzeri dış cephesi kesinlikle kaşlarını kaldırdı, o zamanki başkan Georges Pompidou son tasarımı gördüğünde “bu onları çığlık atacak” diye bağırdı. Keskin bir denizci ve tekne üreticisi olan piyano, onu “kuru havuzda tuhaf bir tekneye” benzetmiştir ve binalarının çoğuna “uçan gemiler” adını verdiği bilinmektedir.
Pompidou Merkezi, yüksek teknoloji hareketinin yolunu açtı ve mimari dünyanın hiç görmediği bir şey yaratmak için teknoloji, mühendislik ve inşaatın sınırlarını zorladı. Kısa süre sonra diğer High Tech binaları takip etti - Lloyd's Building, HSBC Hong Kong'un merkezi ve Sainsbury Görsel Sanatlar Merkezi.
Pompidou Merkezi © Oh Paris / Flickr
Jean-Marie Tjibaou Kültür Merkezi, Nouméa
Yeni Kaledonya'nın Pasifik ada kümesinin başkentinde yer alan bu, muhtemelen Piano'nun en sıradışı binalarından biridir. 1998 yılında inşa edilen 10 tasarımlı zarif tasarım, okyanusa bakan dar şerit boyunca yüzen bir dizi görkemli yelkenli gemiye benziyor.
Jean-Marie Tjibaou Kültür Merkezi, adanın suikastçı liderini anmak ve Kanak kültürünü kutlamak için inşa edildi, ancak kısa süre sonra Nouméa'nın tahmin edebileceğinden daha önemli hale geldi. Piano'nun binası, insanlar mimarın çarpıcı yeni binasını görmek için akın ederken, bu küçük adayı aniden uluslararası haritaya koydu.
Eko bina hareketinin çok ilerisinde olan yeşil teknolojileri kullanan yenilikçi ve hassastır. Havadar kabuk şeklindeki pavyonlar görünüşte geleneksel Kanak köy kulübelerinden esinlenmiş ve geleneksel ve sürdürülebilir malzemeleri son teknoloji ile birleştiren bir iroko ahşap, bambu, cam ve çelik karışımı kullanılarak inşa edilmiştir.
Centre Culturel Tjibaou © Yeni Kaledonya Seyahat
Kırık, Londra
Deniz mirasından ilham alan Piano'nun ilk İngiliz binası, bir zamanlar Thames'e demirlemiş olan gemi direklerine ve şehrin yükselen kulelerine atıfta bulunuyor. Kaçırmak zor, Londra'nın en yüksek binası olan 1.016 metre yükseklikte, ancak herkes Shard'ın Southbank'taki tartışmalı konumu ile aynı fikirde değildi. İngiliz Mirası, 2013'te bittiğinde “tarihi Londra'nın kalbinden bir cam parçası” olarak adlandırdı, ancak Piano, sivrilen kulenin hafif ve zarif formunun ulusun kalplerini yakalayacağına inanıyordu - ve öyle. Binanın bir turunda şunları söyledi: “Bu binanın sevilmesinin nedeni erişilebilir olması, çünkü şeffaf, anlaşılabilir ve gizemli değil. Bu bir kamu binası. ”
Kristalin görünümünü, normal yeşil renkli camdan çok daha net olduğu için 11.000 panel yüksek teknoloji, düşük demir cam kullanıldı. Binanın ana konsepti “dikey şehir” idi - gökyüzünde ofisler, otel odaları, halka açık izleme platformları ve restoranlardan oluşan çok amaçlı bir topluluk. "Shard" gibi kuleler inşa etmek, piyanonun halihazırda mevcut olan kahverengi arazileri kullanarak ve daha fazla yayılmayı önlemek için "şehirde yaşamı yoğunlaştırarak" piano'nun "çevreleri dönüştürmek" olarak adlandırdığı şeyde önemli bir rol oynamaktadır.
Kırık, Londra Köprüsü Kulesi ve Londra Köprüsü Yeri © William Matthews
Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, New York
Piano'nun Shard ile başarısından sonra, Whitney Amerikan Sanatı Müzesi 2015 yılında izledi. Whitney, heykelsel formuyla şehrin Meatpacking Bölgesini dönüştürdü ve uzaylı, yıkıcı bir nesne gibi yerden yükseldi. Bu cesur, hantal bina, Hudson Nehri ve High Line arasında sıkışmış olan çevresine hala duyarlıdır. Galeri terasları, New York'un yakındaki kumtaşı binalarındaki yangın çıkışlarına atıfta bulunan endüstriyel metal merdivenlerle ulaşılabilen High Line'ın dikey uzantıları olarak işlev görür.
Pompidou kadar “içten dışa” olmasa da, duygu hala aynı. Whitney'in merkezindeki halk meydanı ve galerileri Parisli ağabeyi ile aynı mekansal özgürlüğü sunuyor. Mimar, Hudson ve Manhattan'ın manzarasını sunan tam boy camlarla geniş ve havadar alanlar yaratarak Amerikan sanat eserlerinin özgürlüğünü sergilenmek istedi.
Whitney Amerikan Sanatı Müzesi, New York © Whitney Amerikan Sanatı Müzesi
