Atina'daki son sürdürülebilir moda forumu, modanın çevresel etkileri hakkında farkındalığı artırmak için moda endüstrisindeki dinamik yenilikçileri bir araya getirdi. İnsan vücudunun görsel ifadesi ile ilgilenen, kar amacı gütmeyen bir kuruluş olan Atopos cvc ile yaptıkları çalışmaları ve tüketicilerin nasıl fark yaratabileceklerini tartıştık.
2005 yılında Atopos cvc'nin arkasındaki yaratıcı beyinler kağıt giysiler toplamaya ve yeni sergi konseptlerini denemeye başladı. İlk fikirlerinden biri nesne yönelimli bir sergi hazırlamaktı. Yönetmen Stamos Fafalios, sanatsal yönetmen Vassilis Zidianakis ve geri kalan Atopos ekibinin araştırması, 1960'ların popüler ama kısa ömürlü Amerikan tek kullanımlık kağıt elbiselerine odaklanmalarına yol açtı.
Stamos ve Vassilis, bir kez giyilmek ve sonra atılmak üzere tasarlanan bu seri üretilen kağıt elbiselerin RRRIPP'lerinin ana çekirdeğini temsil edebilmesiyle ilgilendiler! Kağıt Moda koleksiyonu - kağıdın modada bir malzeme olarak nasıl kullanıldığının araştırılması. Scott Paper Company'nin yeni ev ürünleri serisini tanıtmak için Mart 1966'da promosyon hilesi olarak başlayan şey, Amerika'yı eğlenceli ve renkli bir alevle süpürmeye devam etti ve 1968'de neredeyse aniden sona erdiğinde, kağıt elbiseler çağdaş hızlı moda alaka açıktır.
'Atopos' adı garip ve sınıflandırılamaz anlamına gelir ve kuruluşun araştırma ve işbirliklerinin temelini oluşturan bu eğimdir. RRRIPP'leri için sergi! koleksiyon, kağıdın hem tarihsel hem de çağdaş tarzda devrimci bir malzeme olarak sunulduğu hammaddeler hakkında yeni ve derin bir düşünme yöntemi sundu. İşbirliği yapanlar ve projeye katkıda bulunanlar şimdi tasarımcılar Issey Miyake, Helmut Lang, Maison Margiela, Walter Van Beirendonck, Hugo Boss ve Hussein Chalayan gibi önemli isimleri içeriyor ve koleksiyonunda büyük oyuncuların yanı sıra tarihi olarak önemli giysiler de bulunuyor.
Kültür Gezisi: Moda arkaik olarak anlaşılan bir moda var - ürünler ve trendler - ama Atopos modaya insan vücuduyla ilişki kurma aracı olarak yaklaşıyor. Neden medyayı bu şekilde düşünmek istediniz?
Atopos: İlk sergimiz RRRIPP'yi araştırırken ve bir araya getirirken ortamı bu şekilde düşünmeye ilgi duyduk !! Kağıt Moda, 2007 yılında Atina, Benaki Müzesi için. Vassilis, sanat ve teknoloji fikrini modada araştırıyordu ve sergiye hazırlanırken bir şey diğerine yol açtı ve sadece oldu! Kağıt tutkusuna sahibiz ve Amerika'yı 1966'dan 1968'e kadar fırtına alan iki yıllık tek kullanımlık kağıt elbiseleri, malzemenin merakını ve ilgisini ve imkanlarını artırdı. Günün sonunda, moda olsun ya da olmasın, sadece insan vücudunu giydiriyoruz.
CT: Bu platformda çalışmanın en heyecan verici yanı ne buldunuz?
C: 19. yüzyılda Japonlar ve Çinliler tarafından giyilen geri dönüştürülmüş kağıttan yapılan giysiler ve bunların yaptıklarının, özellikle de 'sürdürülebilir moda' ile ilgili olarak bugün yaptığımızla doğrudan ilgili olduğu keşifler.
CT: Karşılaştığınız en garip veya en alışılmadık giysi neydi?
C: 19. yüzyılın sonlarında Edo dönemi pelerinli Kamiko paltosu, bugün hala Avustralya'da giyilen Driza-Bone yağmurlukları ile neredeyse aynı şekil ve renkte.
CT: Moda endüstrisi yeniliği ile ünlüdür. Sizce sektörün tüketiciliğini sürdürülebilirlikle nasıl uzlaştırıyoruz?
C: İnsanlar daha az kıyafet ve daha kaliteli ürünler almaya dönmelidir. Bir şey iyi yapılmışsa, büyür ve yaşlanır ve bu nedenle sizin bir parçanız haline gelir. Daha iyi kaliteyi anlamaya başladığımızda yenilik ihtiyacı azalıyor. Ayrıca, eğer herkes 'giysimi kim yaptı?' ve 'Nerede yapıldı?' bir satın alma yapmadan önce, konfeksiyon endüstrisinin daha ucuz ucunun, konumunu ve ne yaptığını yeniden düşünmesi gerektiğini düşünüyorum.
CT: Mevcut ekonomik iklim - eğer varsa - Yunanistan'daki modaya karşı tutumları nasıl etkiledi veya etkiledi?
C: Her zaman modanın en üst seviyesine talep olacak, ancak Yunanistan'daki mevcut ekonomik iklim, sadece moda değil, aynı zamanda diğer disiplinlerde de yeni, genç ve yaratıcı bir yetenek ortaya çıkmasını teşvik etti.
CT: Moda için gelecek nedir?
C: Aynı soru ile sorulduğunda Issey Miyake'nin verdiği cevaba katılıyoruz; şu anda modadan daha önemli şeyler var. İnsan vücudunu süslerken her zaman yaratıcılık için bir talep olacaktır ve eğer bu daha az açgözlülük, daha sürdürülebilirlik, daha ekolojik farkındalık ve daha iyi çalışma koşulları ile birleştirilebiliyorsa, 'moda' endüstriyi bir hizmet yapmaya başlayabilir.
