São Paulo Sanat Müzesi veya bilindiği gibi MASP, Brezilya'nın en büyük şehrinin en popüler turistik yerlerinden biridir. Efsanevi Italo-Brezilyalı mimar Lina Bo Bardi tarafından tasarlanan çarpıcı modernist bir binada yer alan müze, şehrin ana caddesi Paulista Bulvarı'nda merkezi bir konumda yer almaktadır. MASP'ın kalıcı koleksiyonu, tarihin en ünlü sanatçılarından bazılarının geçici sergilerine ev sahipliği yapmanın yanı sıra, gerçekten ilham verici eserlerle de görülmesi gereken bir şey. İşte en iyi dokuz.
İsa'nın Dirilişi, Raphael
Yüksek Rönesans ustası Raphael'in, bazen Kinnaird Dirilişi olarak anılan Mesih'in Dirilişi tarafından bilinen en eski resimlerden biri (1499 ve 1502 yılları arasında) Güney Yarımküre'de yer alan tek Raphael eseri. Mevcut müze inşa edilmeden önce 1958'de MASP'a bağışlandı.
Resim, Raphael'in çalışmalarında simetri ve uyum yaratma, dikey ve yatay eksenleri titizlikle bölme ve Mesih'in ayaklarını, resmin farklı yönleri işaret eden dört koruma tarafından 'çerçevelenmiş' olarak göstermesini taahhüt ediyor.
Mesih'in Dirilişi, Raphael Public Domain
Duyuru, El Greco
Dünyanın dört bir yanına yerleştirilmiş bir dizi benzer resmin bir parçası olan MASP'de sergilenen Duyuru, en iyi takma adı El Greco tarafından bilinen Mannerist ressam Doménikos Theotokópoulos'un daha sonraki eserlerinden biridir. Sanatçı İspanya'nın eski başkenti Toledo'da yaşarken boyanmış olan Annunciation, Mary ve melek Gabriel'in neredeyse ruhani varlıklar olarak göründüğü, Kutsal Ruh'u temsil eden çarpıcı beyaz flaşla ortaya çıktı.
Bu İncil sahnelerinin diğer temsillerinden farklı olarak, El Greco'nun çalışması canlı ve büyüleyici, aynı zamanda kasvetli zeminlerle belirli bir melodram var. Duyuru'yu bu kadar dramatik yapan koyu gölgeler ve cesur doymuş ışık arasındaki bu kontrasttır.
Duyuru, El Greco Public Domain
Altın bir zincir, Rembrandt van Rijn olan genç bir adam portresi
Hollanda Altın Çağı ustası Rembrandt'a aktarılırken, Altın Zincirli Genç Bir Adamın Portresi (daha önce Altın Zincirli Kendi Portresi olarak anılacaktır) yazarlığı konusunda hala bir anlaşmazlık var. 1980'lerde Rembrandt Araştırma Projesi uzmanları, resmin Rembrandt'ın kendisinde değil, Rembrandt'ın stüdyosundaki bir sanatçının çalışması olduğu sonucuna varmış, ancak 17. yüzyıl belgeleri ve kayıtları bunun aslında bir portre olduğunu gösteriyor.
Kimin boyadığına bakılmaksızın, çalışma genellikle Rembrandt'ın başyapıtlarından biri olarak kabul edilir ve sanatçı, sadece kızılötesi ışık altında görünen konunun sağ omzuna imzasını bıraktı.
Altın zincir, Rembrandt van Rijn kamu malı olan genç bir adam portresi
Sahnede dört bale dansçıları, Edgar Degas
Fransız İzlenimci ressam Edgar Degas'ın bale dansçılarına odaklanan çeşitli eserlerinden biri olan Sahne Alanı'nda Dört Bale Dansçısı, Degas'ın neden dansçıları denek olarak kullanmayı sevdiğinin klasik bir örneğidir. Rakamlar tuvalin merkezinde değil, bir dansçı sağdan kesilirken, sanatçının tasvirlerini daha gerçekçi ve pozlanmış bir çalışma gibi daha az görünmesini sağlamak için kullandığı bir teknik.
Degas ayrıca fotoğrafın optik özelliklerini ve Dört Bale Dansçısını kullanmada öncüydü
bunu güzel bir şekilde göstermektedir. Merkezi dansçılar tutu, mor gölgeler kullanımı elbisenin pembesini daha canlı ve çarpıcı hale getirmeye hizmet eder. Bu arada, dansçıların cildinde, koyu yeşil ve mavi lekeler yüzü bulanıklaştırır, ancak ifadeleri ve jestleri daha tanımlanmış hale getirir.
Sahnede Dört Bale Dansçısı, Edgar Degas Public Domain
Pembe ve Mavi - Cahen d'Anvers Kızları, Pierre-Auguste Renoir
MASP'nin kalıcı koleksiyonundaki tartışmasız en popüler parça olan Renoir's Pink and Blue, 1952'den beri São Paulo'da bulunuyor ve her zaman müze ziyaretçilerinin hayranlığını çekiyor. Kız kıyafetlerinin karmaşıklığı ve Renoir'ın saten bel bantları üzerinde yakalamayı başardığı büyüleyici parıltılı etki özellikle dikkat çekicidir.
Eseri, 1870'lerde varlıklı Yahudi bankacı Louis Raphaël Cahen d'Anvers adlı kız babası tarafından yaptırıldı. Renoir, ailenin birçok portresini çizdi, ancak Cahen d'Anvers'in en genç iki kızı Elisabeth (“Mavi Kız”) ve Alice (“Pembe Kız”) en ünlü olmaya devam ediyor. Yıllar sonra Elisabeth'in yeğeni resmi gördü ve MASP'a bir mektup yazdı ve onlara kaderini söyledi. 69 yaşında, Auschwitz toplama kampına giderken bir trende öldü.
Pembe ve Mavi - Cahen d'Anvers Kızları, Pierre-Auguste Renoir Public Domain
Seine'de Yıkananlara, Édouard Manet
Dünyaca ünlü başyapıtlarından Olympia ve The Luncheon on the Grass'a benzer şekilde, MASP'ın ödüllü Manet parçası, Seine'deki Bathers, tartışmalı Fransız İzlenimcisinin 19. yüzyılın sonlarında Paris'in sosyal eleştirisi olacak şekilde uyarlanmış tartışmalarıdır.
Seine'deki yıkıcılar, Diana (klasik avcılık ve ay tanrıçası) banyo sahnesinin klasik sahnesinin yeniden yorumlanmasıdır, ancak bunun yerine Seine Nehri'nin günlük ortamını kullanırlar.
Seine, Édouard Manet konumundaki Banyo
Nehir Epte, Claude Monet
Epte Nehri'nde Tekne Gezintisinde, izleyicinin bakışları kaçınılmaz olarak Monet'in su üzerindeki büyüleyici çalışmasına çekilir ve merkezi odağı resmin üst yarısındaki iki insan figüründen uzaklaştırır. Yakından görmek inanılmaz olan inanılmaz sırtlar üzerinde çalışan kalın bir boya tabakasıyla Monet, hem su yüzeyinin yansımasını hem de nehrin derinliğini, yatağındaki bitki örtüsüyle dolu temsil etmeye çalıştı. Kanvasın sağından kesilen, hareketi ima eden teknenin bileşimi de Monet'in fotoğraftaki etkisine geri dönüyor.
Nehir Apte Teknesi, Claude Monet Public Domain
Büyük Çam, Paul Cézanne
Cézanne'ın büyük ve kahraman Büyük Çamı, doğrudan kanvasın ortasına yerleştirilen ağacın heybetli heyecanı nedeniyle çevresinden öne çıkıyor. Büyük Çam'ın, çocukluğunda sanatçıya barınak sunan bir çam ağacının fotoğrafına dayandığı söyleniyor.
Büyük Çam, küçük, ayrıntılı fırça darbeleriyle karmaşık renk alanları yaratan Cézanne'ın Post-Empresyonist tarzının harika bir örneğidir.
Büyük Çam, Paul Cézanne Public Domain
