Afrika'daki bağımsız görsel sanat alanlarının ve kültür merkezlerinin büyümesi ve başarısı, çağdaş sanat ortamının önemli bir dönüşümüne yol açtı. Bomi Odufunade'nin ortaya koyduğu gibi, kıtada yaşayan ve çalışan uluslararası övgü dolu sanatsal yetenekler var.
Em'kal Eyongakpa Yolcu serisinden detay 2012 Fotoğraf Sanatçının izniyle
Venedik Bienali'nin bu yılki 55. baskısında Luanda merkezli fotoğrafçı Edson Chagas, Angola için en iyi ulusal pavyon için Altın Aslan'ı onurlandırdı. Etkinlik Bienal tarihinde ilk kez bir Afrika ülkesine prestijli ödül verildiğini gösterdi. İsviçre'deki Art Basel'de, Güney Afrikalı sanatçı Kemang Wa Lehulere, yıllık ödül olan Bâloise Ödülü'nü kazanarak sergiyi çaldı, ifadelerde yer alan sanatçıları, Art Basel'in genç ve gelişmekte olan sanatçılar sektörü. Son zamanlarda Mısır görsel sanatçısı Basim Magdy ve Fas doğumlu Bouchra Khalili, 2014 Abraaj Grubu Sanat Ödülü ile sunulan beş alıcıdan ikisi.
90'lı yılların ortalarına kadar, ortaya çıkan ve hatta yerleşik sanatçıların çalışmalarını sergilemek için sadece birkaç mekan veya platform vardı. Özellikle 1995'te Marilyn Douala Bell ve Didier Schaub, Kamerun'da deneysel bir programla çığır açan bir galeri alanı olan Espace doual'art'ı yarattı.
Fas'taki L'appartement 22, Mısır'daki Townhouse Galerisi, Gana'daki Nubuke Vakfı ve Nijerya'daki CCA Lagos (Çağdaş Sanat Merkezi) gibi diğer sergi ve sanatçı programları için ortak çalışma alanları oluşturuldu. CCA'nın Direktörü Bisi Silva, “Çağdaş sanatın sağlanmasında bir boşluk olduğunu hissettim” diyor. “On yıldan kısa bir sürede olağanüstü bir değişim oldu
.Kıtalararası etkileşim ile, sahne de her zamankinden daha akışkan, daha canlı. '
Geliştirilen yeni nesil galeriler, yerel olarak iz bırakan, sanatçıları ve programı için uluslararası izleyicileri kendine çeken. Güney Afrika, Stevenson, Goodman, Galeri MOMO ve WHATIFTHEWORLD galerileri arasında sessizce öncülük ediyor. Stevenson, Stevenson Direktörü Joost Bosland, “Şu anda Güney Afrika'da büyük miktarda enerji var
Johannesburg'da bir grup genç sanatçı ortaya çıktı. Düşündüğüm insanlar Kemang Wa Lehulere, Nicholas Hlobo, Zander Blom, Serge Nitegeka, Nandipha Mntambo, Zanele Muholi, liste devam ediyor. Paris doğdu ve Abidjan merkezli Cécile Fakhoury, Fildişi Sahili'nde kıtada çağdaş sanatı teşvik etmek amacıyla yeni bir alan açtı. Fakhoury, 'Uzun bir süre, sanatçılar Avrupa ya da ABD'de ayrılmak, maruz kalmak istiyorlardı, ancak bugün birçok insanın ülkeye geri döndüğünü görüyoruz. Kolayca açıklanabilir
.Kültür ve sanata ayrılmış daha fazla alanımız var. ' Londra'da, Tiwani Contemporary'nin Kurucusu ve Direktörü Maria Varnava, galerisini esas olarak Nijerya'dan, Afrika'nın dört bir yanından ve diasporasından çağdaş sanatçılara odaklanarak açtı.
Emeka Ogboh 2010 yılında ses dalgası basımı da dahil olmak üzere Ses Kurulumunu Başlattı
Lagos Fotoğraf Festivali ve Addis Foto Fest'in başarısı da dahil olmak üzere yeni medya ve dijital fotoğrafçılığın ortaya çıkması, kıtada canlı ve tecrübeli bir görsel kültüre yardımcı oldu. Younès Rahmoun (Fas), Emeka Ogboh (Nijerya), Sherin Gurguis (Mısır), Dimitri Fagbohoun (Benin), Hasan ve Husain Essop (Güney Afrika), Nyaba Leon Ouedraogo (Burkina Faso) - Fatoumata Diabaté (Mali), İsmail Bahri (Tunus), Nástio Sivrisinek (Angola) ve Em'Kal Eyongakpa (Kamerun) sanatsal pratikleri içinde yeni yaklaşımları ve teknikleri benimsiyorlar.
Küresel çağdaş sanat pazarının dönüşümü ile birlikte, uluslararası sanat fuarları artık gelişmekte olan Asya, Orta Doğu ve Afrika pazarlarına odaklanıyor. Bu yılın Mart ayında, Art Dubai'nin Marker bölümü Batı Afrika'dan sanatı aydınlatmayı seçti. Paris Photo'un 2011 baskısı, Afrika'dan çağdaş fotoğrafçılıkta geçmişi ve bugünü sergiledi ve Ekim ayında, Londra'da Afrika ve Afrika sanatçılarının çalışmalarını sergileyen uluslararası galerilere odaklanan '1:54' adlı yeni bir sanat fuarı açılacak.
Fiyatlar kıtanın önde gelen sanatçıları tarafından yükselirken ve rekor sonuçlar elde ederken, müzayede evleri artık kilit bir rol oynuyor. Lagos'taki Art House Contemporary ve Nijerya Sanat ve Kültür Merkezi Terra Kulture, Afrika'dan modern ve çağdaş sanatın müzayedelerini düzenli olarak büyük başarıya ulaştırıyor. Kıta dışında, pazar lideri Londra'da Bonhams olmuştur, ancak 2010 yılında Phillips müzayede evi AFRICA ile pazara girdi ve mevcut çağdaş yeteneği toplam 1.401.038 $ satışla sergiledi. Söylentilere göre, Christie's aktif olarak Afrika'dan çağdaş sanatçıları açık artırma programına entegre etmenin yollarını arıyor.
Detay 'Oikonomos', Eylül 2012, Luanda, Angola. © E.Chagas
Göz ardı edilemeyecek olan, Afrika'da çalışmaya ve yaşamaya devam etmeyi seçerken Beninese Meschac Gaba ve Ganalı doğumlu, Nijerya merkezli El Anatsui gibi sanatçıların başarısıdır. Temmuz ayında Gaba ilk kişisel şovunu Londra'da Tate Modern'de yapacak. Gaba'nın Paris'teki galeri uzmanı Fabienne Leclerc, “O (Meschac) Benin'deki sanat sahnesinin gelişimiyle çok ilgili. Genç sanatçılar ve bir kütüphane için bir konut açtı ve genç sanat öğrencilerine uluslararası çağdaş sanata erişim sağladı. ' Leclerc şimdi Cotonou Bienali'nde tanıştığı Benin sanatçısı Dominique Zinkpè'i temsil ediyor.
Anatsui'nin Another Plot adlı düzleştirilmiş şişe kapakları dokuma halısı, Mayıs ayında Christie's'de 1, 179, 750 dolara satış yapan bir dünya rekoru elde etti ve şu anda ABD'de Newark Müzesi'nde Küratör Chris Afrika Clarke, New Arts'ta iki büyük solo müze şovu var. Jersey, 'El'in çalışmalarının dünya çapında etkisini görmek harikaydı. 2005 yılında 'metal duvar bezimizi' satın aldığımızda çok tanınmamıştı ve şimdi çalışmaları ABD'deki hemen hemen her büyük müzede temsil ediliyor Bireysel başarısının çağdaş sanata daha fazla ilgi duyduğunu düşünüyorum. Genel olarak Afrika. '
Son zamanlarda Londra'daki Tate Modern, Afrika'ya odaklanan Uluslararası Sanat Küratörü Elvira Dyangani Ose'yi atarken, kurumun kıtadan çağdaş sanat eserleri edinmesine yardımcı olmak için Afrika Satın Alma Komitesi'ni başlattı. Şaşırtıcı bir şekilde, ABD, kıtadan sanatı kucaklamakta oyunun ilerisindeydi. Ülkedeki birçok müze, klasik ve geleneksel Afrika sanatının köklü koleksiyonlarına sahiptir ve son on yılda Boston'daki Güzel Sanatlar Müzesi, Michigan'daki Detroit Sanat Enstitüsü'nden Nelson-Atkins Sanat Müzesi'ne kadar çağdaş alana girmektedir. Missouri, Virginia New York Güzel Sanatlar Müzesi ve Metropolitan Sanat Müzesi. Newark Müzesi müzenin odağını Afrika'dan çağdaş sanata kaydırdı. 2010 yılında müze, Olu Amoda, Osi Audu, Viye Diba, Lalla Essaydi, Atta Kwami ve Yinka Shonibare gibi koleksiyonlarından sanatçıların eserlerine adanmış kalıcı bir galeri açtı. Clarke ekliyor: '1990'larda birkaç modern ve çağdaş eser elde edildi, ancak müze yaklaşık on yıl önce, 2002'ye geldiğimden kısa bir süre sonra aktif olarak toplanmaya başladı. Bugün sanatçıların bugün yarattıklarını temsil etmemiz gerektiğini kuvvetle hissettim. seyircilerimize Afrika sanatının çağdaş önemi. '
Kemang Wa Lehulere, 'Bir Deliğin Geleceğini Fiil Olarak Hatırlamak 1' (Kwazulu Natal Sanat Derneği'nde Kurulum / Performans, Durban, 2010)
Los Angeles İlçe Sanat Müzesi (LACMA), bir programın başlatılmasına ve Afrika sanatlarına adanmış bir galeri oluşturulmasına yardımcı olmak için Afrika Sanatı Küratörü olan UCLA'daki Fowler Müzesi'nin eski Direktör Yardımcısı ve Baş Küratörü Polly Nooter Roberts'ı getirdi. Noter Roberts, 'Özel sanat galerisinde dönen sergiler olacak ve birçoğu planlama aşamasında olacak. Açılış sergimiz Shaping Power: Luba Masterworks, Temmuz ayında, zamanını Kinshasa ve Brüksel arasında bölen Kongo sanatçısı Aimé Mpane'nin çağdaş bir enstalasyonuyla tamamlanan bir dizi heykelin yer alacağı bir sergide açılacak. '
Kıtadan yeni nesil tecrübeli bir Afrikalı koleksiyoncu ortaya çıkarken, temelde eksik olan şey çağdaş sanatın toplanmasında büyük kurumlardır. Avrupa ve ABD, müzelerde ve özel koleksiyonlarında kıtadaki sanatçıların eserlerinin baskınlığına sahiptir. Sömürge döneminde Afrika'daki birçok müze inşa edildi ve sınırlı koleksiyonlar sunarken, çoğu sergilere ve satın almalara finansman için kaynaklardan yoksundur.
Kıta için kurumları destekleme ve inşa etme konusunda mantıklı bir adım, özel sektörden gelen devlet finansmanı ve mali donatıların bir kombinasyonunu kullanarak bir kentsel, kültürel ve sosyal yatırım programı başlatmaktır. Diébédo Francis Kéré (Burkina Faso), Kunlé Adeyemi (Nijerya) ile Koffi & Diabaté (Côte d'Ivoire), Mphethi Morojele (Güney Afrika) ve Danielle Diwouta Kotto (Kamerun) 'dan başarılı kurumlar kurabilen kurumlar var. sadece yerel manzarayı geliştirmekle kalmaz, aynı zamanda Afrika'daki birçok şehirde mimariyi canlandırır.
KEMANG WA LEHULERE Kurulum görünümü Tablolar, Art Basel, Resim: nezaket MCH Messe Schweiz (Basel) AG
Afrika'nın Aliko Dangote, Folorunsho Alakija, Othman Benjelloun, Patrice Motsepe veya Nassef Sawiris gibi en zengin sanayicilerinin, ülkelerinde bir çağdaş sanat müzesinin inşasını finanse etmesine yardımcı olup olmadığını düşünün. Yine sadece yerel sanat sektörü değil, uluslararası sanat sahnesi üzerindeki etki olağanüstü olurdu.
Bomi Odufunade adlı geliştiriciden
Bomi Odufunade, esas olarak Afrika ve diasporasından çağdaş sanat konusunda uzmanlaşmış ısmarlama bir uluslararası sanat danışmanı olan Dash & Rallo'nun direktörüdür. Sanat koleksiyonları kurmanın ve inşa etmenin, mülkler, kar amacı gütmeyen kuruluşlar ve şirketler de dahil olmak üzere sanat koleksiyoncularına sanat danışmanlığı hizmeti sunmanın tüm yönleri hakkında tavsiyelerde bulunur. Daha önce, Bomi Londra'daki Thames & Hudson, Tate Modern ve Haunch of Venison galerisinde çalışmıştı. Paris, Lagos ve New York arasında yaşıyor.
Aslen Contemporary And'da Yayınlandı: Afrika Perspektiflerinden Uluslararası Sanat Platformu
